ቻርለስ ጎኖድ |

ቻርለስ ጎኖድ

ጎኖድ. ፋስት “ሌቪው ዶር” (ኤፍ. ቻሊያፒን)

ጥበብ ማሰብ የሚችል ልብ ነው። ሸ. ጎኖ

የዓለም ታዋቂ ኦፔራ ፋውስት ደራሲ C. Gounod በ XNUMX ኛው ክፍለ ዘመን አቀናባሪዎች መካከል በጣም የተከበሩ ቦታዎችን ይይዛል። በኦፔራ ዘውግ ውስጥ ከአዲስ አቅጣጫ መስራቾች አንዱ በመሆን የሙዚቃ ታሪክ ውስጥ ገብቷል, እሱም በኋላ "የግጥም ኦፔራ" የሚለውን ስም ተቀበለ. አቀናባሪው በየትኛውም ዘውግ ውስጥ ቢሰራ፣ ሁልጊዜ የዜማ እድገትን ይመርጣል። ዜማ ምንጊዜም የሰው ልጅ የንፁህ አሳብ መግለጫ እንደሚሆን ያምን ነበር። የጉኖድ ተጽእኖ በአቀናባሪዎች J. Bizet እና J. Massenet ስራ ላይ ተፅዕኖ አሳድሯል።

በሙዚቃ ውስጥ, Gounod ሁልጊዜ ግጥሞችን ያሸንፋል; በኦፔራ ውስጥ ሙዚቀኛው የህይወት ሁኔታዎችን ትክክለኛነት በማስተላለፍ እንደ የሙዚቃ ስዕሎች ዋና እና ስሜታዊ አርቲስት ሆኖ ይሰራል። በእሱ የአቀራረብ ዘይቤ፣ ቅንነት እና ቀላልነት ሁል ጊዜ ከከፍተኛው የአጻጻፍ ችሎታ ጋር አብረው ይኖራሉ። በ1892 በፕራያኒሽኒኮቭ ቲያትር ላይ ኦፔራ ፋስትን ያቀረበውን የፈረንሣይ አቀናባሪን ሙዚቃ ያደነቀው ፒ ቻይኮቭስኪ ለእነዚህ ባሕርያት ነው። እንደ እሱ አባባል ከሆነ ጉኖድ “በእኛ ጊዜ ከተገመቱ ንድፈ ሐሳቦች ሳይጽፉ ከነበሩት ጥቂቶች አንዱ ነው። ነገር ግን ከስሜት መሠረተ ልማት”

ጎኑድ የኦፔራ አቀናባሪ በመባል ይታወቃል፣ የ12 ኦፔራ ባለቤት ነው፣ በተጨማሪም የመዘምራን ስራዎችን ፈጠረ (ኦራቶሪዮስ፣ ማሴስ፣ ካንታታስ)፣ 2 ሲምፎኒዎች፣ የሙዚቃ መሳሪያ ስብስቦች፣ ፒያኖ ቁርጥራጮች፣ ከ140 በላይ የፍቅር እና ዘፈኖች፣ ዱቲዎች፣ ሙዚቃ ለቲያትር ቤት ፈጠረ። .

ጎኑድ የተወለደው ከአርቲስት ቤተሰብ ነው። ቀድሞውኑ በልጅነት ፣ የመሳል እና የሙዚቃ ችሎታው እራሱን አሳይቷል። አባቱ ከሞተ በኋላ እናቱ የልጁን ትምህርት (ሙዚቃን ጨምሮ) ትከታተል ነበር. ጎኑድ የሙዚቃ ንድፈ ሐሳብን ከ A. Reicha አጥንቷል። የ G. Rossiniን ኦፔራ ኦቴሎ ያስተናገደው የኦፔራ ቤት የመጀመሪያ ስሜት የወደፊቱን የሥራ ምርጫ ምርጫ ወስኗል። ይሁን እንጂ እናትየዋ ስለ ልጇ ውሳኔ በመማር እና በአርቲስቱ መንገድ ላይ ያሉትን ችግሮች በመገንዘብ ለመቃወም ሞከረ.

ጎኖድ ያጠናበት የሊሲየም ዳይሬክተር ልጇን ከዚህ ግድየለሽነት እርምጃ ለማስጠንቀቅ እንደሚረዳቸው ቃል ገብተዋል። በክፍሎች መካከል በእረፍት ጊዜ, Gounodን ጠራ እና የላቲን ጽሑፍ ያለው ወረቀት ሰጠው. ከኢ.ሜጉል ኦፔራ የተወሰደ የፍቅር ፅሁፍ ነበር። በእርግጥ ጉኖድ ይህን ሥራ እስካሁን አላወቀውም ነበር። “በሚቀጥለው ለውጥ፣ ፍቅሩ ተፃፈ…” ሲል ሙዚቀኛው አስታወሰ። “የዳኛዬ ፊት ሲያንጸባርቅ ከመጀመሪያው ግጥም ግማሹን ዘፈን አልዘምርም ነበር። ስጨርስ ዳይሬክተሩ “እሺ፣ አሁን ወደ ፒያኖ እንሂድ” አለኝ። አሸነፍኩ! አሁን ሙሉ በሙሉ እዘጋጃለሁ. ድጋሚ ድርሰቴን አጣሁ፣ እና ሚስተር ፖየርሰንን አሸነፍኩት፣ በእንባ፣ ጭንቅላቴን ይዤ፣ ስመኝ እና “ልጄ፣ ሙዚቀኛ ሁን!” አልኩት። በፓሪስ ኮንሰርቫቶሪ ውስጥ የጉኖድ መምህራን ታላላቅ ሙዚቀኞች ኤፍ. ሃሌቪ፣ ጄ. ሌሱዌር እና ኤፍ.ፔር ነበሩ። በ 1839 ከሦስተኛው ሙከራ በኋላ ጉኖድ የካንታታ ፈርናንድ የታላቁ የሮማውያን ሽልማት ባለቤት ሆነ።

የመጀመርያው የፈጠራ ዘመን በመንፈሳዊ ሥራዎች ቀዳሚነት ተለይቶ ይታወቃል። በ1843-48 ዓ.ም. ጎኑድ በፓሪስ የውጭ ተልእኮዎች ቤተክርስቲያን ኦርጋኒስት እና የመዘምራን ዳይሬክተር ነበር። እንዲያውም ቅዱስ ትዕዛዞችን ለመውሰድ አስቦ ነበር, ነገር ግን በ 40 ዎቹ መገባደጃ ላይ. ከረጅም ጊዜ ማመንታት በኋላ ወደ ስነ-ጥበብ ይመለሳል. ከዚያን ጊዜ ጀምሮ፣ የኦፔራ ዘውግ በጎኖድ ስራ ውስጥ ግንባር ቀደም ዘውግ ሆኗል።

የመጀመሪያው ኦፔራ ሳፕፎ (ሊብሬ በ E. Ogier) በፓሪስ በታላቁ ኦፔራ በኦገስት 16, 1851 ተካሄዷል። ዋናው ክፍል የተፃፈው በተለይ ለፓውሊን ቪርዶት ነው። ይሁን እንጂ ኦፔራ በቲያትር ትርኢት ውስጥ አልቆየም እና ከሰባተኛው ትርኢት በኋላ ተወግዷል. G. Berlioz በፕሬስ ላይ ይህን ሥራ አጥፊ ግምገማ ሰጥቷል.

በሚቀጥሉት አመታት ውስጥ፣ ጎኖድ ዘ ደም ያለበት ኑ (1854)፣ እምቢተኛው ዶክተር (1858)፣ ፋውስት (1859) ኦፔራዎችን ጻፈ። በ “Faust” በ IV Goethe የድራማው የመጀመሪያ ክፍል የጉኖድ ትኩረት የሳበ ነበር።

በመጀመሪያው እትም በፓሪስ በሚገኘው ቲያትር ሊሪክ ላይ ለመቅረጽ የታሰበው ኦፔራ የንግግር ንግግሮች እና ንግግሮች ነበሩት። በግራንድ ኦፔራ ለሙዚቃ የተዘጋጁት እስከ 1869 ድረስ ነበር እና የባሌ ዳንስ ዋልፑርጊስ ምሽት እንዲሁ ገባ። በቀጣዮቹ አመታት የኦፔራ ትልቅ ስኬት ቢኖረውም ተቺዎች በፋውስት እና ማርጋሪታ የህይወት ታሪክ ውስጥ ባለው የግጥም ትዕይንት ላይ በማተኮር የጽሁፋዊ እና የግጥም ምንጭን ወሰን በማጥበብ አቀናባሪውን ደጋግመው ወቅሰዋል።

ከፋውስት በኋላ, ፊሊሞን እና ባውሲስ (1860) ብቅ አሉ, ሴራው ከኦቪድ ሜታሞርፎስ ተወስዷል; "የሳባ ንግሥት" (1862) በጄ ዴ ነርቫል በአረብኛ ተረት ላይ የተመሠረተ; ሚሬል (1864) እና የኮሚክ ኦፔራ ዘ ዶቭ (1860) ፣ እሱም ለአቀናባሪው ስኬት አላመጣም። የሚገርመው ግን ጉኖድ ስለ ፈጠራዎቹ ተጠራጣሪ ነበር።

የ Gounod ኦፔራቲክ ስራ ሁለተኛው ቁንጮ ኦፔራ ሮሚዮ እና ጁልየት (1867) (በደብልዩ ሼክስፒር ላይ የተመሰረተ) ነው። አቀናባሪው በታላቅ ጉጉት ሠርቷል። "ሁለቱንም በፊቴ በግልፅ አያለሁ፡ እሰማቸዋለሁ። ግን በደንብ አይቻለሁ? እውነት ነው ሁለቱንም ፍቅረኛሞች በትክክል ሰምቻቸዋለሁ? አቀናባሪው ለሚስቱ ጻፈ። ሮሚዮ እና ጁልዬት በ 1867 በፓሪስ የዓለም ኤግዚቢሽን በቲያትር ሊሪክ መድረክ ላይ ተካሂደዋል ። በሩሲያ ውስጥ (በሞስኮ) ከ 3 ዓመታት በኋላ በጣሊያን ቡድን አርቲስቶች የተከናወነው የጁልዬት ክፍል በዲሴሪ አርታድ የተዘፈነ መሆኑ ትኩረት የሚስብ ነው ።

ከሮሚዮ እና ጁልዬት በኋላ የተጻፉት የማርች አምስተኛ፣ ፖሊየቭክት እና የሳሞራ ግብር (1881) ኦፔራዎች ብዙም ስኬታማ አልነበሩም። የአቀናባሪው የመጨረሻዎቹ ዓመታት እንደገና በቀሳውስታዊ ስሜቶች ተለይተው ይታወቃሉ። ወደ የዜማ ሙዚቃ ዘውጎች ዘወር አለ - ታላቁን ሸራ "የኃጢያት ክፍያ" (1882) እና ኦራቶሪዮ "ሞት እና ሕይወት" (1886) ፈጠረ ፣ የእሱ ጥንቅር ፣ እንደ ዋና አካል ፣ Requiem ን ያካትታል።

በጉኖድ ውርስ ውስጥ ስለ አቀናባሪው ተሰጥኦ ያለንን ግንዛቤ በማስፋት እና የላቀ የስነ-ፅሁፍ ችሎታውን የሚመሰክሩ 2 ስራዎች አሉ። ከመካከላቸው አንዱ ለ WA ሞዛርት ኦፔራ “ዶን ጆቫኒ” የተወሰነ ነው ፣ ሌላኛው “የአርቲስት ትዝታዎች” ማስታወሻ ነው ፣ በዚህ ውስጥ የ Gounod ባህሪ እና ስብዕና አዳዲስ ገጽታዎች የተገለጡበት።

L. Kozhevnikova

ጉልህ የሆነ የፈረንሳይ ሙዚቃ ጊዜ ከ Gounod ስም ጋር የተያያዘ ነው. ቀጥተኛ ተማሪዎችን ሳይለቁ - Gounod በትምህርታዊ ትምህርት ላይ አልተሳተፈም - በትናንሽ ጓደኞቹ ላይ ትልቅ ተጽእኖ ነበረው. በመጀመሪያ ደረጃ የሙዚቃ ቲያትር እድገት ላይ ተጽዕኖ አሳድሯል.

በ 50 ዎቹ ውስጥ, "ግራንድ ኦፔራ" በችግር ጊዜ ውስጥ ሲገባ እና እራሱን ማቆየት ሲጀምር, በሙዚቃ ቲያትር ውስጥ አዳዲስ አዝማሚያዎች ብቅ አሉ. የተጋነኑ ፣ የተጋነኑ የልዩ ስብዕና ስሜቶች የፍቅር ምስል በአንድ ተራ ፣ ተራ ሰው ፣ በዙሪያው ባለው ሕይወት ፣ የቅርብ የቅርብ ስሜቶች መስክ ውስጥ ባለው ፍላጎት ተተክቷል። በሙዚቃ ቋንቋ መስክ, ይህ የህይወትን ቀላልነት, ቅንነት, የአገላለጽ ሙቀት, ግጥሞችን በመፈለግ ነበር. ስለዚህ ከበፊቱ የበለጠ ሰፊ የሆነው የዘፈን ፣ የፍቅር ፣ የዳንስ ፣ የማርች ፣ የዕለት ተዕለት የዕለት ተዕለት የዘመናዊው ስርዓት ዲሞክራሲያዊ ዘውጎች ይግባኝ ማለት ነው። በዘመናዊው የፈረንሳይ ጥበብ ውስጥ የተጠናከረ ተጨባጭ ዝንባሌዎች ተፅእኖ እንደዚህ ነበር.

የአዳዲስ የሙዚቃ ድራማ መርሆች ፍለጋ እና አዲስ አገላለፅ በአንዳንድ የግጥም-አስቂኝ ኦፔራዎች በ Boildieu፣ Herold እና Halévy ተዘርዝሯል። ነገር ግን እነዚህ አዝማሚያዎች ሙሉ በሙሉ የተገለጹት በ 50 ዎቹ መጨረሻ እና በ 60 ዎቹ ውስጥ ብቻ ነው. ከ 70 ዎቹ በፊት የተፈጠሩ በጣም የታወቁ ስራዎች ዝርዝር ይኸውና ለአዲሱ “የግጥም ኦፔራ” ዘውግ ምሳሌ ሆኖ ሊያገለግል ይችላል (የእነዚህ ሥራዎች የመጀመሪያ ጊዜዎች ይጠቁማሉ)

1859 - “ፋውስት” በጉኖድ ፣ 1863 - “ዕንቁ ፈላጊዎች” ቢዜት ፣ 1864 - “ሚሬይል” ጎኑድ ፣ 1866 - “ሚንዮን” ቶማስ ፣ 1867 - “Romeo እና Juliet” Gounod ፣ 1867 - “የፐርዝ ውበት” 1868 - ቢዜት ፣ “ሃምሌት” በቶም።

ከተወሰኑ ቦታዎች ጋር፣ የሜየርቢር የመጨረሻው ኦፔራ ዲኖራ (1859) እና አፍሪካዊቷ ሴት (1865) በዚህ ዘውግ ውስጥ ሊካተቱ ይችላሉ።

ልዩነቶች ቢኖሩም, የተዘረዘሩት ኦፔራዎች በርካታ የተለመዱ ባህሪያት አሏቸው. በመሃል ላይ የግላዊ ድራማ ምስል አለ። የግጥም ስሜቶችን መለየት ቅድሚያ ትኩረት ተሰጥቶታል; ለስርጭታቸው, አቀናባሪዎች በሰፊው ወደ የፍቅር አካል ይመለሳሉ. የድርጊቱ ተጨባጭ ሁኔታ ባህሪም ትልቅ ጠቀሜታ አለው, ለዚህም ነው የዘውግ ማጠቃለያ ዘዴዎች ሚና የሚጨምረው.

ነገር ግን ለእነዚህ አዳዲስ ድል አድራጊዎች መሠረታዊ ጠቀሜታ ሁሉ ፣ የግጥም ኦፔራ ፣ እንደ የ XNUMX ኛው ክፍለ ዘመን የፈረንሳይ የሙዚቃ ቲያትር የተወሰነ ዘውግ ፣ የርዕዮተ-ዓለም እና የጥበብ አድማሱ ስፋት የለውም። የጎቴ ልብ ወለዶች ወይም የሼክስፒር አሳዛኝ ክስተቶች ፍልስፍናዊ ይዘት በቲያትር ቤቱ መድረክ ላይ “ቀንሷል” ታየ ፣ በየቀኑ ትርጉም የለሽ ገጽታ አገኘ - የጥንታዊ ሥነ-ጽሑፍ ሥራዎች ትልቅ አጠቃላይ ሀሳብ ፣ የህይወት ግጭቶችን የመግለጽ እና የእውነተኛ ወሰን ተነፍገዋል። ፍላጎቶች. ለግጥም ኦፔራ፣ በአብዛኛው፣ ሙሉ ደም የተሞላ መግለጫውን ከመስጠት ይልቅ የእውነተኛነት አቀራረቦችን ምልክት አድርጓል። ይሁን እንጂ የእነሱ ስኬት ምንም ጥርጥር የለውም የሙዚቃ ቋንቋን ዲሞክራሲያዊ ማድረግ.

ጎኑድ በግጥም ኦፔራ ውስጥ ያሉትን አወንታዊ ባህሪያት ለማጠናከር በዘመኑ ከነበሩት መካከል የመጀመሪያው ነው። ይህ የእርሱ ሥራ ዘላቂ ታሪካዊ ጠቀሜታ ነው. የከተማ ህይወት ሙዚቃን መጋዘን እና ባህሪ በጥንቃቄ በመያዝ - ለስምንት አመታት (1852-1860) የፓሪስያን "ኦርፊዮኒስቶች" የመራው ያለ ምክንያት አልነበረም, - Gounod መስፈርቶችን የሚያሟሉ አዳዲስ የሙዚቃ እና ድራማዊ ገላጭ መንገዶችን አግኝቷል. ጊዜው. በፈረንሣይ ኦፔራ እና በፍቅር ሙዚቃ ውስጥ በዴሞክራሲያዊ ስሜቶች የተሞሉ “ተግባቢ” ግጥሞችን በጣም የበለጸጉ ፣ ቀጥተኛ እና ግትር እድሎችን አግኝቷል። ቻይኮቭስኪ በትክክል እንደተናገሩት ጓኖድ “በእኛ ጊዜ ከነበሩት ፅንሰ-ሀሳቦች ሳይሆን ስሜትን ከመፍጠር ከሚጽፉ ጥቂት አቀናባሪዎች አንዱ ነው። ታላቅ ተሰጥኦው ባደገባቸው ዓመታት ማለትም ከ50ዎቹ ሁለተኛ አጋማሽ ጀምሮ እና በ60ዎቹ ዓመታት የጎንኮርት ወንድሞች በሥነ ጽሑፍ ውስጥ ትልቅ ቦታ ነበራቸው፣ ራሳቸውን የአዲስ የሥነ ጥበብ ትምህርት ቤት መስራች አድርገው ይቆጥሩ ነበር - “ የነርቭ ትብነት ትምህርት ቤት። Gounod በከፊል በውስጡ ሊካተት ይችላል.

ሆኖም “አስተዋይነት” የጥንካሬ ብቻ ሳይሆን የጉኖድ ድክመት ምንጭ ነው። ለሕይወት እይታዎች በነርቭ ምላሽ በመስጠት በቀላሉ ለተለያዩ ርዕዮተ ዓለም ተጽእኖዎች ተሸንፏል፣ እንደ ሰው እና አርቲስት ያልተረጋጋ ነበር። ተፈጥሮው በተቃርኖ የተሞላ ነው፡ ወይ በትህትና አንገቱን በሃይማኖት ፊት አጎነበሰ፣ እና በ1847-1848 ዓ.ም አበምኔት ለመሆን ፈልጎ ወይም ሙሉ ለሙሉ ለምድራዊ ፍላጎቶች ተገዛ። እ.ኤ.አ. በ 1857 ጎኖድ ለከባድ የአእምሮ ህመም አፋፍ ላይ ነበር ፣ ግን በ 60 ዎቹ ውስጥ ብዙ ሰርቷል ፣ ውጤታማ። በሚቀጥሉት ሁለት አስርት ዓመታት ውስጥ፣ እንደገና በጠንካራ ቄስ ሀሳቦች ስር ወድቆ፣ ከተራማጅ ወጎች ጋር መጣጣም አልቻለም።

Gounod በፈጠራ ቦታው ውስጥ ያልተረጋጋ ነው - ይህ የኪነ-ጥበባዊ ግኝቶቹን እኩልነት ያብራራል. ከሁሉም በላይ የአገላለጽ ቅልጥፍናን እና ተለዋዋጭነትን በማድነቅ የአዕምሮ ሁኔታዎችን ለውጥ በሚያንጸባርቅ፣ በጸጋ እና በስሜታዊ ውበት የተሞላ ሕያው ሙዚቃን ፈጠረ። ግን ብዙውን ጊዜ የህይወት ተቃርኖዎችን በማሳየት ላይ ያለው ተጨባጭ ጥንካሬ እና የተሟላ መግለጫ ፣ ማለትም ፣ ባህሪው ምንድነው ግርማ Bizet, በቂ አይደለም የፈጠራ ችሎታ ጎኖድ. የስሜታዊነት ባህሪያት አንዳንድ ጊዜ የኋለኛው ሙዚቃ ውስጥ ዘልቀው ይገባሉ, እና ዜማዊ ደስታ የይዘቱን ጥልቀት ይተካዋል.

ቢሆንም፣ ከዚህ ቀደም በፈረንሳይኛ ሙዚቃ ያልተዳሰሱ የግጥም መነሳሳት ምንጮችን በማግኘቱ ጎኑድ ለሩስያ ስነ ጥበብ ብዙ ሰርቷል፣ እና የእሱ ኦፔራ ፋስት በታዋቂነቱ የ XNUMX ኛው ክፍለ ዘመን ከፍተኛው የፈረንሳይ የሙዚቃ ቲያትር ፈጠራ ጋር መወዳደር ችሏል። የቢዜት ካርመን. ከዚህ ሥራ ጋር, Gounod ስሙን በፈረንሳይ ብቻ ሳይሆን በዓለም የሙዚቃ ባህል ታሪክ ውስጥ ጻፈ.

* * *

የአስራ ሁለት ኦፔራ ደራሲ፣ ከመቶ በላይ የፍቅር ታሪኮች፣ ስራውን የጀመረበት እና የሚያጠናቅቅባቸው በርካታ መንፈሳዊ ድርሰቶች፣ በርካታ የመሳሪያ ስራዎች (ሶስት ሲምፎኒዎችን ጨምሮ፣ ለነፋስ መሳሪያዎች የመጨረሻው)፣ ቻርለስ ጎኑድ የተወለደው ሰኔ 17 ቀን ነው። , 1818. አባቱ አርቲስት ነበር እናቱ በጣም ጥሩ ሙዚቀኛ ነበረች. የቤተሰቡ የአኗኗር ዘይቤ ፣ ሰፊ ጥበባዊ ፍላጎቶቹ የ Gounod ጥበባዊ ዝንባሌዎችን አመጡ። የተለያዩ የፈጠራ ምኞቶች ካላቸው መምህራን (አንቶኒን ሬይቻ፣ ዣን-ፍራንሷ ሌሱዌር፣ ፍሮምሬንታል ሃሌቪ) ሁለገብ የአጻጻፍ ስልት አግኝቷል። የፓሪስ ኮንሰርቫቶር ተሸላሚ ሆኖ (በአስራ ሰባት ዓመቱ ተማሪ ሆነ)፣ ጎኖድ እ.ኤ.አ. 1839-1842 በጣሊያን፣ ከዚያም - በአጭሩ - በቪየና እና በጀርመን አሳልፏል። ከጣሊያን የመጡ አስደናቂ ስሜቶች ጠንካራ ነበሩ፣ ነገር ግን ጎኖድ በዘመናዊው የጣሊያን ሙዚቃ ተስፋ ቆረጠ። ነገር ግን በሹማን እና ሜንደልሶን ድግምት ስር ወድቋል, የእሱ ተጽእኖ ለእሱ ምንም ምልክት ሳይደረግበት አላለፈም.

ከ 50 ዎቹ መጀመሪያ ጀምሮ, Gounod በፓሪስ የሙዚቃ ህይወት ውስጥ የበለጠ ንቁ ሆኗል. የእሱ የመጀመሪያ ኦፔራ, Sappho, በ 1851 ታየ. በ1854 The Bloodied Nun የተሰኘው ኦፔራ ተከትሏል።በግራንድ ኦፔራ ላይ የተስተናገዱት ሁለቱም ስራዎች ያልተመጣጠነ፣ ዜማ ድራማ እና የአጻጻፍ ስልታዊነት እንኳን ተለይተው ይታወቃሉ። ስኬታማ አልነበሩም። በ1858 በ “ሊሪክ ቲያትር” ላይ የሚታየው “ዶክተር በግዴለሽነት” (ሞሊየር እንዳለው)፡ የቀልድ ሴራው፣ የድርጊቱ እውነተኛ መቼት፣ የገፀ ባህሪያቱ ህያውነት የጎኖድ ተሰጥኦ አዳዲስ ጎኖችን ቀስቅሷል። በሚቀጥለው ሥራ ሙሉ በሙሉ ታይተዋል። በ1859 በዚያው ቲያትር ላይ የተካሄደው ፋውስት ነበር። ታዳሚዎች ኦፔራውን ለመውደድ እና የፈጠራ ባህሪውን እስኪገነዘቡ ድረስ የተወሰነ ጊዜ ወስዷል። ከአሥር ዓመት በኋላ ብቻ ወደ ግራንድ ኦሬራ ገባች, እና የመጀመሪያዎቹ ንግግሮች በንባብ ተተኩ እና የባሌ ዳንስ ትዕይንቶች ተጨመሩ. እ.ኤ.አ. በ 1887 የ Faust አምስት መቶኛ አፈፃፀም እዚህ ተካሂዶ ነበር ፣ እና በ 1894 የሺህ አፈፃፀሙ ተከበረ (በ 1932 - ሁለት ሺህ)። (በሩሲያ ውስጥ የፋስት የመጀመሪያው ምርት በ 1869 ተካሂዷል.)

ከዚህ ድንቅ የፅሁፍ ስራ በኋላ፣ በ60ዎቹ መጀመሪያ ላይ፣ ጎኖድ ሁለት መካከለኛ አስቂኝ ኦፔራዎችን፣ እንዲሁም የሳባ ንግስትን፣ በስክሪብ-ሜየርቢር ድራማዊ መንፈስ የታገዘ ስራ ሰርቷል። እ.ኤ.አ. በ 1863 ወደ ፕሮቨንስካል ገጣሚው ፍሬድሪክ ሚስትራል “ሚሬል” ግጥም ስንዞር ፣ጉኖድ አንድ ሥራ ፈጠረ ፣ ብዙ ገጾቹ ገላጭ ፣ በረቂቅ ግጥሞች ይማርካሉ። በደቡባዊ ፈረንሳይ ውስጥ የተፈጥሮ እና የገጠር ህይወት ሥዕሎች በሙዚቃ ውስጥ የግጥም ስሜት አግኝተዋል (የድርጊት I ወይም IV ዘማሪዎችን ይመልከቱ)። አቀናባሪው በውጤቱ ውስጥ ትክክለኛ የፕሮቬንሽን ዜማዎችን አሰራጭቷል። በኦፔራ ድራማ ውስጥ ትልቅ ሚና የሚጫወተው "ኦ, ማጋሊ" የቀድሞው የፍቅር ዘፈን ምሳሌ ነው. ከምትወደው ጋር ለደስታ በሚደረገው ትግል የምትሞተው የገበሬው ልጅ ሚሬል ማዕከላዊ ምስልም ሞቅ ባለ መልኩ ተዘርዝሯል። የሆነ ሆኖ፣ ከጭማቂው ፕሌቶራ የበለጠ ፀጋ ያለው የጉኖድ ሙዚቃ ከእውነታው አንፃር እና ብሩህነት ከBizet's Arlesian ያነሰ ነው፣ የፕሮቨንስ ድባብ በሚያስደንቅ ፍፁምነት የሚተላለፍ ነው።

የጎኖድ የመጨረሻ ጉልህ የጥበብ ስኬት ኦፔራ ሮሜዮ እና ጁልየት ነው። የመጀመሪያ ደረጃው የተካሄደው በ 1867 እና በታላቅ ስኬት ነበር - በሁለት አመታት ውስጥ ዘጠና ትርኢቶች ተካሂደዋል. ቢሆንም አሳዛኝ እዚህ ሼክስፒር በመንፈስ ተተርጉሟል የግጥም ድራማየኦፔራ ምርጥ ቁጥሮች - እና እነዚህ አራት ዋና ዋና ገጸ-ባህሪያትን (ኳስ ላይ ፣ በረንዳ ላይ ፣ በጁልዬት መኝታ ቤት እና በክሪፕት ውስጥ) ፣ ጁልዬት ዋልትስ ፣ ሮሚዮ ካቫቲና - ያንን ስሜታዊ ፈጣንነት ፣ የንባብ እውነትነት ያካትታሉ ። እና የግለሰብ ቅጥ Gounod ባሕርይ የሆኑ ዜማ ውበት.

ከዚያ በኋላ የተጻፉት የሙዚቃ እና የቲያትር ስራዎች በአቀናባሪው ስራ ውስጥ የሚታየውን የርዕዮተ ዓለም እና የስነጥበብ ቀውስ የሚያመለክቱ ናቸው፣ ይህም በአለም አተያይ ውስጥ የቄስ አካላትን ከማጠናከር ጋር የተያያዘ ነው። በህይወቱ የመጨረሻዎቹ አስራ ሁለት አመታት ውስጥ, Gounod ኦፔራ አልጻፈም. በጥቅምት 18, 1893 ሞተ.

ስለዚህም "Faust" የእሱ ምርጥ ፍጥረት ነበር. ይህ የፈረንሳይ ግጥሞች ኦፔራ ክላሲክ ምሳሌ ነው፣ ከሁሉም በጎነቱ እና ከአንዳንድ ድክመቶቹ ጋር።

M. Druskin

ድርሰቶች

ኦፔራ (ጠቅላላ 12) (ቀኖች በቅንፍ ውስጥ ናቸው)

ሳፕፎ፣ ሊብሬቶ በኦጊየር (1851፣ አዲስ እትሞች – 1858፣ 1881) ደም የተቀባው ኑን፣ ሊብሬቶ በ Scribe and Delavigne (1854) The Unwitting Doctor፣ ሊብሬቶ በ Barbier and Carré (1858) Faust፣ ሊብሬቶ በ Barbier እና Carré፣ new (1859) እትም - 1869) ዶቭ ፣ ሊብሬቶ በባርቢየር እና ካርሬ (1860) ፊሊሞን እና ባውሲስ ፣ ሊብሬቶ በባርቢየር እና ካርሬ (1860 ፣ አዲስ እትም - 1876) “የሳቭስካያ እቴጌ” ፣ ሊብሬቶ በባርቢየር እና ካርሬ (1862) ሚሬይል ፣ ሊብሬቶ በ Barbier and Carré (1864፣ አዲስ እትም – 1874) Romeo and Juliet፣ libretto by Barbier and Carré (1867፣ አዲስ እትም – 1888) ሴንት ካርታ፣ ሊብሬቶ በባርቢየር እና ካርሬ (1877) ፖሊዩክት፣ ሊብሬቶ በባርቢየር እና ካርሬ (1878) "የሳሞራ ቀን"፣ ሊብሬቶ በ Barbier and Carré (1881)

ሙዚቃ በድራማ ቲያትር የፖንሳርድ አሳዛኝ ሁኔታ ዘማሪዎች “ኦዲሴየስ” (1852) ሙዚቃ ለሌጎውዌ ድራማ “ሁለት የፈረንሳይ ንግሥቶች” (1872) ሙዚቃ ለባርቢየር ተውኔት ጆአን ኦፍ አርክ (1873)

መንፈሳዊ ጽሑፎች 14 ብዙኃን፣ 3 ሬኪየሞች፣ “Stabat mater”፣ “Te Deum”፣ በርካታ ኦራቶሪስ (ከነሱ መካከል - “የኃጢያት ክፍያ”፣ 1881፣ “ሞት እና ሕይወት”፣ 1884)፣ 50 መንፈሳዊ መዝሙሮች፣ ከ150 በላይ ኮራሌዎች እና ሌሎችም።

የድምጽ ሙዚቃ ከ 100 በላይ ሮማኖች እና ዘፈኖች (ምርጦቹ በ 4 ስብስቦች እያንዳንዳቸው 20 የፍቅር ታሪኮች ታትመዋል) ፣ የድምፅ ዱካዎች ፣ ብዙ ባለ 4 ድምጽ የወንድ መዘምራን (ለ “የኦርፊዮኒስቶች”) ፣ ካንታታ “ጋሊያ” እና ሌሎችም

ሲምፎኒክ ስራዎች የመጀመሪያ ሲምፎኒ በዲ ሜጀር (1851) ሁለተኛ ሲምፎኒ Es-dur (1855) ትንሽ ሲምፎኒ ለንፋስ መሳሪያዎች (1888) እና ሌሎችም

በተጨማሪም, ፒያኖ እና ሌሎች ብቸኛ መሣሪያዎች, ክፍል ensembles ለ ቁርጥራጮች ቁጥር

ሥነ-ጽሑፋዊ ጽሑፎች "የአርቲስት ትዝታዎች" (ከሞት በኋላ የታተመ), በርካታ ጽሑፎች