የሙዚቃ ጽሑፍ እንቆቅልሽ እና የአስፈፃሚው የፈጠራ መልሶች

በአፈፃፀሙ ታሪክ ውስጥ አንዳንድ ሙዚቀኞች በሃሳባቸው ተማምነው በፈጠራ አቀናባሪው ሀሳብ ሲጫወቱ ሌሎች አርቲስቶች ግን የጸሐፊውን መመሪያዎች በሙሉ በጥንቃቄ ይከተላሉ። በሁሉም ነገር ውስጥ አንድ ነገር የማይከራከር ነው - የደራሲውን የሙዚቃ ጽሑፍ በብቃት የማንበብ ባህሉን መጣስ አይቻልም።

ፈፃሚው በፍላጎት የቲምብራ ደስታን ለማግኘት ፣ የፍጥነት እና የተለዋዋጭ ስሜቶችን ደረጃ በትንሹ ያስተካክሉ ፣ የግለሰብን ንክኪ ይጠብቃሉ ፣ ግን ይቀይሩ እና የትርጓሜ ዘዬዎችን በዜማ ውስጥ ያስቀምጡ - ይህ ትርጓሜ አይደለም ፣ ይህ አብሮ ደራሲ ነው!

አድማጩ ሙዚቃውን የማደራጀት ዘዴን ይለማመዳል። ብዙ የክላሲኮች አድናቂዎች በሚወዷቸው የሙዚቃ ስራዎች ውበት ለመደሰት በተለይ በፊልሃርሞኒክ ኮንሰርቶች ላይ ይሳተፋሉ፣ እና የአለምን የሙዚቃ ድንቅ ስራዎች እውነተኛ ትርጉም የሚያዛባ ተራማጅ አፈፃፀም መስማት አይፈልጉም። ኮንሰርቫቲዝም ለክላሲኮች አስፈላጊ ጽንሰ-ሀሳብ ነው። ለዚህ ነው እሷ ነች!

በሙዚቃ አፈፃፀም ውስጥ ፣ የጠቅላላው የአፈፃፀም ሂደት መሠረት የተጣለባቸው ሁለት ፅንሰ-ሀሳቦች የማይነጣጠሉ ናቸው ።

1. ይዘት
2. ቴክኒካዊ ጎን.

አንድን ሙዚቃ ለመገመት (ለመጫወት) እና እውነተኛውን (የደራሲውን) ትርጉሙን ለመግለጥ፣ እነዚህ ሁለት ጊዜዎች በኦርጋኒክ እርስ በርስ መጠላለፍ አለባቸው።

እንቆቅልሽ ቁጥር 1 - ይዘት

ይህ እንቆቅልሽ ብቃት ላለው፣ ለተማረ ሙዚቀኛ እንቆቅልሽ አይደለም። የሙዚቃ ይዘትን መፍታት ለብዙ አመታት በት / ቤቶች, ኮሌጆች እና ዩኒቨርሲቲዎች ሲሰጥ ቆይቷል. ከመጫወትዎ በፊት ማስታወሻዎችን ሳይሆን ፊደላትን በጥንቃቄ ማጥናት ያለብዎት ምስጢር አይደለም ። በመጀመሪያ ቃሉ ነበር!

ደራሲ ማነው?!

አቀናባሪው ትኩረት ሊሰጠው የሚገባው የመጀመሪያው ነገር ነው። አቀናባሪው ራሱ እግዚአብሔር፣ ትርጉሙ ራሱ፣ ሃሳቡ ራሱ ነው። የሉህ ሙዚቃ ገጹ በላይኛው ቀኝ ጥግ ላይ ያለው የመጀመሪያ እና የአያት ስም ይዘትን ይፋ ለማድረግ ወደ ትክክለኛው ፍለጋ ይመራዎታል። የማን ሙዚቃ እየተጫወትን ነው: ሞዛርት, ሜንዴልሶን ወይም ቻይኮቭስኪ - ትኩረት መስጠት ያለብን የመጀመሪያው ነገር ይህ ነው. የአቀናባሪው ዘይቤ እና ስራው በተፈጠረበት ዘመን የነበረው ውበት የጸሐፊውን ጽሑፍ በብቃት ለማንበብ የመጀመሪያዎቹ ቁልፎች ናቸው።

ምን እየተጫወትን ነው? የሥራው ምስል

የጨዋታው ርዕስ የሥራው ሀሳብ ነጸብራቅ ነው; ይህ በጣም ቀጥተኛ ይዘት ነው. የቪዬኔዝ ሶናታ የቻምበር ኦርኬስትራ መገለጫ ነው ፣የባሮክ ፕሪሉድ የኦርጋንቱ ድምጽ ማሻሻያ ነው ፣የሮማንቲክ ባላድ ከልብ የመነጨ ስሜት የተሞላበት ታሪክ ነው ፣ ወዘተ. . በF. Liszt ወይም "Moonlight" በ Debussy "የዱዋቭስ ዳንስ" ከተመለከቱ የይዘቱን ምስጢር መፈተሽ ደስታ ብቻ ይሆናል።

ብዙ ሰዎች የሙዚቃውን ምስል እና የአተገባበሩን ዘዴዎች መረዳትን ግራ ያጋባሉ። 100% የሙዚቃውን ምስል እና የአቀናባሪውን ዘይቤ እንደተረዳህ ካሰብክ፣ ይህ ማለት በችሎታ ትሰራዋለህ ማለት አይደለም።

እንቆቅልሽ ቁጥር 2 - ተምሳሌት

በሙዚቀኛው ጣቶች ስር ሙዚቃው ወደ ህይወት ይመጣል። የማስታወሻ ምልክቶች ወደ ድምፆች ይለወጣሉ. የሙዚቃ ድምጽ የሚሰማው ምስል የተወሰኑ ሀረጎች ወይም ክፍሎች ከሚነገሩበት መንገድ፣ የትርጉም አጽንዖቱ በምን ላይ እንደተቀመጠ እና ከተደበቀበት ነገር የተወለደ ነው። በተመሳሳይ ጊዜ, ይህ ይደምር እና የአስፈፃሚውን የተወሰነ ዘይቤ ይወልዳል. ብታምኑም ባታምኑም የዚህ ጽሁፍ አቅራቢ ከመጀመሪያዎቹ የ Chopin's etudes ማን እየተጫወተባቸው እንደሆነ ሊወስን ይችላል - M. Yudina, V. Horowitz, ወይም N. Sofronitsky.

የሙዚቃ ጨርቁ ኢንቶኔሽንን ያቀፈ ሲሆን የአስፈፃሚው ክህሎት እና ቴክኒካል ትጥቁ የሚወሰነው እነዚህ ኢንቶኔሽኖች በሚነገሩበት መንገድ ላይ ነው ፣ ግን አርሰናሉ ከቴክኒካዊ የበለጠ መንፈሳዊ ነው። ለምን?

ድንቅ አስተማሪው ገ/ኑሃውስ ለተማሪዎቹ አስደናቂ ፈተና አቀረበ። ተግባሩ ማንኛውንም ማስታወሻ መጫወትን ይጠይቃል ፣ ለምሳሌ “C” ፣ ግን ከተለያዩ ኢንቶኔሽኖች ጋር፡-

እንዲህ ዓይነቱ ሙከራ የሙዚቃ እና የቃላት ትርጉም ውስጣዊ ግንዛቤ ከሌለ የአንድ ሙዚቀኛ በጣም የተራቀቁ ቴክኒካዊ ገጽታዎች ምንም እንደማይሆኑ ያረጋግጣል። ከዚያ “ደስታ” በተዘበራረቁ ምንባቦች ለማስተላለፍ አስቸጋሪ መሆኑን ሲረዱ ፣የሚዛን ፣ኮርዶች እና ትናንሽ ዶቃዎች ቴክኒኮችን ድምጽ እኩልነት ለማረጋገጥ ሁሉንም ጥረት ያደርጋሉ። ሥራ ፣ ክቡራን ፣ ሥራ ብቻ! ያ ነው ሚስጥሩ ሁሉ!

እራስዎን "ከውስጥ ሆነው ያስተምሩ" እራስዎን ያሻሽሉ, እራስዎን በተለያዩ ስሜቶች, ግንዛቤዎች እና መረጃዎች ይሞሉ. አስታውሱ - አጫዋቹ የሚጫወተው እንጂ መሳሪያው አይደለም!