አራም ካቻቱሪያን |

አራም ካቻቱሪያን

… አራም ካቻቱሪያን በዘመናችን ሙዚቃ ላይ ያበረከተው አስተዋፅዖ ታላቅ ነው። ለሶቪየት እና ለአለም የሙዚቃ ባህል የእሱን ጥበብ አስፈላጊነት መገመት አስቸጋሪ ነው. ስሙ በአገራችንም ሆነ በውጭ አገር ሰፊ እውቅና አግኝቷል; እሱ ራሱ ሁል ጊዜ እውነት ሆኖ የሚቆይባቸውን እነዚያን መርሆዎች የሚያዳብሩ በደርዘን የሚቆጠሩ ተማሪዎች እና ተከታዮች አሉት። ዲ ሾስታኮቪች

የ A. Khachaturian ስራ በምሳሌያዊ ይዘት ብልጽግና፣ የተለያዩ ቅርጾች እና ዘውጎች አጠቃቀም ስፋት ያስደምማል። የእሱ ሙዚቃ የአብዮት ከፍተኛ የሰብአዊነት ሀሳቦችን ፣ የሶቪየት አርበኝነት እና ዓለም አቀፋዊነትን ፣ የሩቅ ታሪክን እና የዘመናዊነትን ጀግንነት እና አሳዛኝ ክስተቶችን የሚያሳዩ ጭብጦች እና ሴራዎች ፣ በግልፅ የታተሙ በቀለማት ያሸበረቁ ምስሎች እና የህዝብ ህይወት ትዕይንቶች፣ የዘመናችን የሃሳቦች፣ ስሜቶች እና ልምዶች የበለጸገው ዓለም። በኪነ ጥበቡ ኻቻቱሪያን የአገሩን ተወላጅ እና ከእሱ ጋር ያለውን የአርሜኒያን ህይወት በመነሳሳት ዘፈነ።

የካቻቱሪያን የፈጠራ የሕይወት ታሪክ በጣም የተለመደ አይደለም። ምንም እንኳን ብሩህ የሙዚቃ ችሎታ ቢኖረውም ፣ የመጀመሪያ ልዩ የሙዚቃ ትምህርት በጭራሽ አያውቅም እና በሙያዊ ሙዚቃውን የተቀላቀለው በአስራ ዘጠኝ ዓመቱ ብቻ ነው። በአሮጌው ቲፍሊስ ውስጥ ያሳለፉት አመታት የልጅነት ሙዚቃዊ ግንዛቤዎች በወደፊቱ አቀናባሪ አእምሮ ላይ የማይጠፋ ምልክት ትተው የሙዚቃ አስተሳሰቡን መሰረት ወሰነ።

የዚህች ከተማ የሙዚቃ ሕይወት እጅግ የበለፀገ ድባብ በአቀናባሪው ሥራ ላይ ከፍተኛ ተጽዕኖ አሳድሯል ፣ በዚህ ጊዜ የጆርጂያ ፣ የአርሜኒያ እና የአዘርባጃን ባሕላዊ ዜማዎች በየደረጃው ይሰማሉ ፣ ዘፋኞች-ተረት ሰሪዎችን ማሻሻል - አሹግስ እና ሳዛንዳርስ ፣ የምስራቃዊ እና ምዕራባዊ ሙዚቃ ባህሎች ተገናኝተዋል ። .

እ.ኤ.አ. በ 1921 ቻቻቱሪያን ወደ ሞስኮ ተዛወረ እና ታዋቂ ከሆነው የቲያትር ሰው ፣ አደራጅ እና የአርሜኒያ ድራማ ስቱዲዮ ኃላፊ ከታላቅ ወንድሙ Suren ጋር መኖር ጀመረ። የሞስኮ ጥበባዊ ሕይወት ወጣቱን ያስደንቃል።

ቲያትሮችን፣ ሙዚየሞችን፣ የስነ-ፅሁፍ ምሽቶችን፣ ኮንሰርቶችን፣ ኦፔራ እና የባሌ ዳንስ ትርኢቶችን ይጎበኛል፣ በጉጉት ብዙ እና ተጨማሪ የስነጥበብ ግንዛቤዎችን ይስባል፣ ከአለም የሙዚቃ ክላሲኮች ስራዎች ጋር ይተዋወቃል። የ M. Glinka, P. Tchaikovsky, M. Balakirev, A. Borodin, N. Rimsky-Korsakov, M. Ravel, K. Debussy, I. Stravinsky, S. Prokofiev, እንዲሁም A. Spendiarov, R. ሥራ. መሊክያን ወዘተ. በአንድ ዲግሪ ወይም በሌላ የካቻቱሪያን ጥልቅ የመጀመሪያ ዘይቤ መፈጠር ላይ ተጽዕኖ አሳድሯል።

በወንድሙ ምክር, በ 1922 መገባደጃ ላይ, Khachaturian ወደ ሞስኮ ዩኒቨርሲቲ ባዮሎጂካል ክፍል ገባ እና ትንሽ ቆይቶ - በሙዚቃ ኮሌጅ ውስጥ. በሴሎ ክፍል ውስጥ Gnesins. ከ 3 ዓመታት በኋላ, የዩኒቨርሲቲ ትምህርቱን ትቶ እራሱን ሙሉ በሙሉ ለሙዚቃ ይሰጣል.

በተመሳሳይ ጊዜ ሴሎ መጫወት ያቆማል እና ወደ ታዋቂው የሶቪየት መምህር እና አቀናባሪ M. Gnesin የቅንብር ክፍል ተላልፏል. በልጅነቱ የጠፋውን ጊዜ ለማካካስ እየሞከረ, Khachaturian በትኩረት ይሠራል, እውቀቱን ይሞላል. በ 1929 ካቻቱሪያን ወደ ሞስኮ ኮንሰርቫቶሪ ገባ. በ 1 ኛ አመት ትምህርቱን በቅንብር ውስጥ ፣ ከግኔሲን ጋር ቀጠለ ፣ እና ከ 2 ኛው ዓመት N. Myaskovsky ፣ በካቻቱሪያን የፈጠራ ስብዕና እድገት ውስጥ እጅግ በጣም ጠቃሚ ሚና የተጫወተው መሪ ሆነ። እ.ኤ.አ. በ 1934 ቻቻቱሪያን ከኮንሰርቫቶሪ በክብር ተመርቆ በድህረ ምረቃ ትምህርት ቤት መሻሻል ቀጠለ። እንደ ምረቃ ሥራ የተጻፈው የመጀመሪያው ሲምፎኒ የአቀናባሪውን የፈጠራ የሕይወት ታሪክ የተማሪ ጊዜ ያጠናቅቃል። የተጠናከረ የፈጠራ እድገት ጥሩ ውጤት አስገኝቷል - ሁሉም ማለት ይቻላል የተማሪው ጊዜ ውህደቶች እንደገና ተፃፈ። እነዚህም በመጀመሪያ ፣ የመጀመሪያው ሲምፎኒ ፣ ፒያኖ ቶካታ ፣ ትሪዮ ለክላሪኔት ፣ ቫዮሊን እና ፒያኖ ፣ መዝሙር-ግጥም (ለአሹግስ ክብር) ለቫዮሊን እና ፒያኖ ፣ ወዘተ.

በድህረ ምረቃ ትምህርቱ የተፈጠረ እና የሙዚቃ አቀናባሪውን በዓለም አቀፍ ደረጃ ታዋቂነትን ያመጣ የፒያኖ ኮንሰርቶ (1936) ይበልጥ ፍጹም የሆነው የካቻቱሪያን ፍጥረት ነው። በዘፈን፣ በቲያትር እና በፊልም ሙዚቃ ዘርፍ መስራት አይቆምም። ኮንሰርቱ በተፈጠረበት አመት "ፔፖ" የተሰኘው ፊልም በካቻቱሪያን ሙዚቃ በሀገሪቱ ከተሞች ስክሪኖች ላይ ታይቷል። የፔፖ ዘፈን በአርሜኒያ ተወዳጅ የህዝብ ዜማ ይሆናል።

በሙዚቃ ኮሌጅ እና በኮንሰርቫቶሪ ውስጥ በተማሩት ዓመታት ካቻቱሪያን የሶቪዬት አርሜኒያ የባህል ቤትን ዘወትር ይጎበኛል ፣ ይህ በህይወት ታሪኩ ውስጥ ትልቅ ሚና ተጫውቷል ። እዚህ ከአቀናባሪው A. Spendiarov, አርቲስት ኤም ሳሪያን, መሪው K. Saradzhev, ዘፋኙ Sh. ታሊያን, ተዋናይ እና ዳይሬክተር R. Simonov. በተመሳሳይ ዓመታት ካቻቱሪያን ከታላላቅ የቲያትር ምስሎች (ኤ. ኔዝዳኖቫ ፣ ኤል. ሶቢኖቭ ፣ ቪ. ሜየርሆልድ ፣ ቪ. ካቻሎቭ) ፣ ፒያኖ ተጫዋቾች (K. Igumnov ፣ E. Beckman-Shcherbina) ፣ የሙዚቃ አቀናባሪዎች (ኤስ ፕሮኮፊየቭ ፣ ኤን. ሚያስኮቭስኪ)። ከሶቪየት የሙዚቃ ጥበብ ባለሙያዎች ጋር መግባባት የወጣቱን አቀናባሪ መንፈሳዊ ዓለም በእጅጉ አበልጽጎታል። በ 30 ዎቹ መጨረሻ - 40 ዎቹ መጀመሪያ. በሶቪየት ሙዚቃ ወርቃማ ፈንድ ውስጥ የተካተቱ በርካታ የሙዚቃ አቀናባሪ ሥራዎችን በመፍጠር ምልክት ተደርጎባቸዋል። ከእነዚህም መካከል ሲምፎኒክ ግጥም (1938)፣ ቫዮሊን ኮንሰርቶ (1940)፣ የሎፔ ዴ ቪጋ አስቂኝ ሙዚቃ ዘ ቫለንሲያ መበለት (1940) እና የኤም ለርሞንቶቭ ድራማ ማስኬራድ ይገኙበታል። የኋለኛው ፕሪሚየር የተካሄደው ታላቁ የአርበኝነት ጦርነት በጀመረበት ዋዜማ ሰኔ 21 ቀን 1941 በቲያትር ቤት ነበር። ኢ ቫክታንጎቭ

ከጦርነቱ የመጀመሪያዎቹ ቀናት ጀምሮ የካቻቱሪያን ማህበራዊ እና የፈጠራ እንቅስቃሴ መጠን በከፍተኛ ሁኔታ ጨምሯል። የዩኤስኤስ አር አቀናባሪዎች ህብረት አደራጅ ኮሚቴ ምክትል ሊቀመንበር እንደመሆኑ መጠን የዚህን የፈጠራ ድርጅት የጦርነት ጊዜ ኃላፊነት የሚሰማቸውን ተግባራት ለመፍታት ፣የእሱን ጥንቅሮች በማሳየት በዩኒቶች እና በሆስፒታሎች ውስጥ ያከናውናል እንዲሁም በልዩ ውስጥ ይሳተፋል ። ለግንባሩ የሬዲዮ ኮሚቴ ስርጭቶች ። ህዝባዊ እንቅስቃሴ አቀናባሪው በእነዚህ አስጨናቂ ዓመታት ውስጥ የተለያዩ ቅርጾች እና ዘውጎችን ከመፍጠር አላገደውም ፣ አብዛኛዎቹ ወታደራዊ ጭብጦችን ያንፀባርቃሉ።

በጦርነቱ 4 ዓመታት ውስጥ የባሌ ዳንስ "ጋያን" (1942), ሁለተኛው ሲምፎኒ (1943), ሙዚቃ ለሶስት ድራማ ስራዎች ("Kremlin Chimes" - 1942, "Deep Intelligence" - 1943, "የመጨረሻው ቀን" ፈጠረ. "- 1945), ለ "ሰው ቁጥር. 217" ፊልም እና በውስጡ ቁሳዊ Suite ለ ሁለት ፒያኖ (1945), ስብስቦች ለ "Masquerade" ሙዚቃ እና የባሌ "Gayane" (1943) ከ ሙዚቃ የተቀናበረ ነበር, 9 ዘፈኖች ተጽፈዋል. , ለናስ ባንድ ሰልፍ "ለአርበኞች ጦርነት ጀግኖች" (1942), የአርሜኒያ SSR (1944) መዝሙር. በተጨማሪም በሴሎ ኮንሰርቶ እና በ1944 የተጠናቀቀው በሴሎ ኮንሰርቶ (1946) ላይ ሥራ ተጀመረ። በጦርነቱ ወቅት “ጀግና ኮሬድራማ” የተባለው የባሌ ዳንስ ስፓርታከስ የሚለው ሐሳብ ማደግ ጀመረ።

ኻቻቱሪያን ከጦርነቱ በኋላ በነበሩት ዓመታት የጦርነት ጭብጥን አቅርቧል፡ የፊልሞች ሙዚቃ The Battle of Stalingrad (1949)፣ የሩስያ ጥያቄ (1947)፣ አገር ቤት አላቸው (1949)፣ ሚስጥራዊ ተልዕኮ (1950) እና ተውኔቱ። ደቡብ መስቀለኛ መንገድ (1947). በመጨረሻም በታላቁ የአርበኝነት ጦርነት (30) 1975ኛውን የድል በአል ምክንያት በማድረግ ከአቀናባሪው የመጨረሻ ስራዎች አንዱ የሆነው Solemn Fanfares for መለከት እና ከበሮ ተፈጠረ። በጦርነቱ ወቅት በጣም ጉልህ የሆኑ ስራዎች የባሌ ዳንስ "ጋያን" እና ሁለተኛው ሲምፎኒ ናቸው. የባሌ ዳንስ የመጀመሪያ ደረጃ የተካሄደው በታኅሣሥ 3 ቀን 1942 በፔር በሌኒንግራድ ኦፔራ እና በባሌት ቲያትር ኃይሎች ነበር። ኤስኤም ኪሮቭ. አቀናባሪው እንደገለጸው "የሁለተኛው ሲምፎኒ ሀሳብ በአርበኞች ጦርነት ክስተቶች ተመስጦ ነበር. የጀርመን ፋሺዝም ያደረሰብንን ክፋት ሁሉ የንዴት ስሜትን፣ መበቀልን ለመግለጽ ፈለግሁ። በሌላ በኩል፣ ሲምፎኒው በመጨረሻው ድላችን ላይ ያለንን ጥልቅ እምነት እና የሀዘን ስሜት እና ስሜትን ይገልፃል። ኻቻቱሪያን የታላቁ ጥቅምት ሶሻሊስት አብዮት 30ኛ አመት የምስረታ በዓል ጋር በተገናኘ በታላቁ የአርበኝነት ጦርነት የሶቪየት ህዝቦች ድል ለሶስተኛው ሲምፎኒ ሰጠ። በእቅዱ መሰረት - ለአሸናፊዎች መዝሙር - ተጨማሪ 15 ቧንቧዎች እና አንድ አካል በሲምፎኒው ውስጥ ይካተታሉ.

ከጦርነቱ በኋላ በነበሩት ዓመታት ኻቻቱሪያን በተለያዩ ዘውጎች መፃፍ ቀጠለ። በጣም አስፈላጊው ሥራ የባሌ ዳንስ "ስፓርታከስ" (1954) ነበር. “ሙዚቃን የፈጠርኩት ያለፉት የሙዚቃ አቀናባሪዎች ወደ ታሪካዊ ርዕሰ ጉዳዮች ሲመለሱ በፈጠሩት መንገድ ነው፡ የራሳቸውን ዘይቤ፣ የአጻጻፍ ስልታቸውን በመጠበቅ፣ በሥነ ጥበባዊ አመለካከታቸው ፕሪዝም ስለ ሁነቶች ይናገሩ ነበር። የባሌ ዳንስ “ስፓርታከስ” በሰላማዊ የሙዚቃ ድራማ፣ በሰፊው የዳበሩ ጥበባዊ ምስሎች እና ልዩ፣ በፍቅር ስሜት የሚቀሰቀስ ብሄራዊ ንግግር ያለው ስራ ሆኖ ይታየኛል። የስፓርታከስን ከፍተኛ ጭብጥ ለመግለጥ የዘመናዊውን የሙዚቃ ባህል ስኬቶችን ሁሉ ማሳተፍ አስፈላጊ ሆኖ አግኝቼዋለሁ። ስለዚህ የባሌ ዳንስ የተጻፈው በዘመናዊ ቋንቋ ነው፣ የሙዚቃ እና የቲያትር ቅርፅ ችግሮችን በዘመናዊ ግንዛቤ በመረዳት” ኻቻቱሪያን በባሌ ዳንስ ላይ ስላደረገው ሥራ ጽፏል።

በድህረ-ጦርነት ዓመታት ውስጥ ከተፈጠሩ ሌሎች ስራዎች መካከል "ኦዴ ወደ VI ሌኒን ትውስታ" (1948), "Ode to Joy" (1956), በሞስኮ ውስጥ ለሁለተኛ አስር አመታት የአርሜኒያ ስነ-ጥበብ የተፃፈ, "ሠላምታ ኦቨርቸር" (1959) ይገኙበታል. ) የ CPSU XXI ኮንግረስ መክፈቻ. እንደበፊቱ ሁሉ አቀናባሪው ለፊልም እና ለቲያትር ሙዚቃ ጥልቅ ፍላጎት ያሳያል ፣ ዘፈኖችን ይፈጥራል። በ 50 ዎቹ ውስጥ. ኻቻቱሪያን ለቢ ላቭሬኔቭ ተውኔት “ሌርሞንቶቭ”፣ ለሼክስፒር አሳዛኝ ሁኔታዎች “ማክቤት” እና “ኪንግ ሌር”፣ “አድሚራል ኡሻኮቭ” ለሚሉት ፊልሞች ሙዚቃ፣ “መርከቦች ባስቲኮችን”፣ “ሳልጣናት”፣ “ኦቴሎ”፣ “እሳት ቃጠሎን” ሙዚቃን ጽፈዋል። ያለመሞት”፣ “ዱኤል”። ዘፈኑ "የአርሜኒያ መጠጥ. ዘፈን ስለ ኢሬቫን ፣ “የሰላም ሰልፍ” ፣ “ልጆች የሚያልሙት”

ከጦርነቱ በኋላ ያሉት ዓመታት በተለያዩ ዘውጎች ውስጥ አዳዲስ ብሩህ ሥራዎችን በመፍጠር ብቻ ሳይሆን በካቻቱሪያን የፈጠራ የሕይወት ታሪክ ውስጥ አስፈላጊ ክስተቶችም ነበሩ ። እ.ኤ.አ. በ 1950 በሞስኮ ኮንሰርቫቶሪ እና በሙዚቃ እና ፔዳጎጂካል ኢንስቲትዩት ውስጥ በተመሳሳይ ጊዜ የቅንብር ፕሮፌሰር በመሆን ተጋብዘዋል። ግኒሲን. ካቻቱሪያን በ27 የማስተማር እንቅስቃሴው ውስጥ በደርዘን የሚቆጠሩ ተማሪዎችን አፍርቷል፤ ከእነዚህም መካከል ኤ ኤሽፓይ፣ ኢ ኦጋኔስያን፣ አር.ቦይኮ፣ ኤም. ታሪቨርዲየቭ፣ ቢ.ትሮስዩክ፣ ኤ. ቪየሩ፣ ኤን. ቴራሃራ፣ ኤ. Rybyaikov፣ K ጨምሮ። ቮልኮቭ, ኤም ሚንኮቭ, ዲ. ሚካሂሎቭ እና ሌሎች.

የማስተማር ሥራ መጀመሪያ የራሱን ጥንቅሮች በመምራት ረገድ ከመጀመሪያዎቹ ሙከራዎች ጋር ተስማምቷል. በየዓመቱ የደራሲው ኮንሰርቶች ቁጥር ይጨምራል. ወደ ሶቪየት ዩኒየን ከተሞች የሚደረገው ጉዞ በአውሮፓ፣ እስያ እና አሜሪካ ውስጥ ባሉ በደርዘን የሚቆጠሩ ሀገራት ጉብኝቶች ተዘግተዋል። እዚህ ከሥነ ጥበባዊው ዓለም ትላልቅ ተወካዮች ጋር ተገናኝቷል-አቀናባሪዎች I. Stravinsky, J. Sibelius, J. Enescu, B. Britten, S. Barber, P. Vladigerov, O. Messiaen, Z. Kodai, conductors L. Stokowecki, ገ ቻፕሊን, ኤስ. ሎረን እና ሌሎች.

የካቻቱሪያን ሥራ መገባደጃ ጊዜ “የእናት ሀገር ባላድ” (1961) ለባስ እና ኦርኬስትራ ፣ ሁለት የመሳሪያ መሳሪያዎች-የራፕሶዲክ ኮንሰርቶች ለሴሎ (1961) ፣ ቫዮሊን (1963) ፣ ፒያኖ (1968) እና ሶሎ ሶናታስ በመፍጠር ተለይቷል ። ለሴሎ (1974), ቫዮሊን (1975) እና ቫዮላ (1976); ሶናታ (1961), ለመምህሩ N. Myasskovsky, እንዲሁም "የልጆች አልበም" (2, 1965 ኛ ጥራዝ - 1) 1947 ኛ ጥራዝ ለፒያኖ ተጽፏል.

ለካቻቱሪያን ስራ አለም አቀፋዊ እውቅና እንደተሰጠው ማስረጃው በትልቆቹ የውጪ አቀናባሪዎች ስም ትእዛዝ እና ሜዳሊያ መሸለሙ እንዲሁም በተለያዩ የአለም የሙዚቃ አካዳሚዎች በክብር ወይም ሙሉ አባልነት መመረጣቸው ነው።

የ Khachaturian ጥበብ አስፈላጊነት እሱ የምስራቅ ሞኖዲክ ቲማቲክስ symphonizing ያለውን ሀብታም አጋጣሚዎች ለመግለጥ የሚተዳደር እውነታ ላይ ነው, አብረው ወንድማማች ሪፐብሊኮች መካከል አቀናባሪዎች ጋር, የሶቪየት ምስራቅ monodic ባህል ወደ polyphony, ዘውጎች እና ቅጾች ጋር ​​ማያያዝ. ብሔራዊ የሙዚቃ ቋንቋን ለማበልጸግ መንገዶችን ለማሳየት ቀደም ሲል በአውሮፓ ሙዚቃ ውስጥ አዳብሯል። በተመሳሳይ ጊዜ የማሻሻያ ዘዴ ፣ የምስራቃዊ የሙዚቃ ጥበብ ቲምበር-ሃርሞኒክ ብሩህነት ፣ በካቻቱሪያን ሥራ ፣ በአቀናባሪዎች - የአውሮፓ የሙዚቃ ባህል ተወካዮች ላይ ጉልህ ተጽዕኖ አሳድሯል ። የካቻቱሪያን ሥራ በምስራቅ እና በምዕራብ የሙዚቃ ባህሎች ወግ መካከል ያለው መስተጋብር ፍሬያማነት ተጨባጭ መገለጫ ነበር።

ዲ አሩቱኖቭ