በሙዚቃ ትምህርት ቤት መማር እንዴት ነው?

ቀደም ሲል ተማሪዎች በሙዚቃ ትምህርት ቤቶች ለ 5 ወይም ለ 7 ዓመታት ያጠኑ - በተመረጠው ልዩ ባለሙያ (ማለትም በማስተማሪያ መሳሪያው ላይ) ይወሰናል. አሁን ከዚህ የትምህርት ክፍል አዝጋሚ ማሻሻያ ጋር ተያይዞ የስልጠና ውሎች ተለውጠዋል። ዘመናዊ የሙዚቃ እና የስነ ጥበብ ትምህርት ቤቶች ሁለት ፕሮግራሞችን ያቀርባሉ - ቅድመ-ሙያዊ (8 አመት) እና አጠቃላይ እድገት (ይህም ቀላል ክብደት ያለው ፕሮግራም, በአማካይ, ለ 3-4 ዓመታት የተነደፈ).

በሙዚቃ ትምህርት ቤት ውስጥ በጣም አስፈላጊው ርዕሰ ጉዳይ

በሳምንት ሁለት ጊዜ ተማሪው በልዩ ሙያ ትምህርት ማለትም የመረጠውን መሳሪያ መጫወት ይማራል። እነዚህ ትምህርቶች በግለሰብ ደረጃ ናቸው. በልዩ ሙያ ውስጥ ያለ መምህር እንደ ዋና አስተማሪ፣ ዋና አማካሪ ተደርጎ ይወሰዳል እና አብዛኛውን ጊዜ ከተማሪው ጋር ከ1ኛ ክፍል እስከ ትምህርት መጨረሻ ድረስ ይሰራል። እንደ አንድ ደንብ ፣ አንድ ተማሪ በልዩ ሙያው ከመምህሩ ጋር ይጣበቃል ፣ የአስተማሪ ለውጥ ብዙውን ጊዜ ተማሪው በሙዚቃ ትምህርት ቤት ውስጥ ክፍሎችን የሚተውበት ምክንያት ይሆናል።

በልዩ ባለሙያው ትምህርቶች ላይ በመሳሪያው ላይ ቀጥተኛ ሥራ, የመማሪያ ልምምዶች እና የተለያዩ ክፍሎች, ለፈተናዎች, ለኮንሰርቶች እና ለውድድር መዘጋጀት. በዓመቱ ውስጥ እያንዳንዱ ተማሪ መምህሩ በተማሪው የግል እቅድ ውስጥ የሚያዘጋጀውን የተለየ ፕሮግራም ማጠናቀቅ አለበት።

ማንኛውም የሂደት ሪፖርቶች በቴክኒካዊ ፈተናዎች ፣ በአካዳሚክ ኮንሰርቶች እና በፈተናዎች መልክ በአደባባይ ይሰጣሉ ። ጽሑፉ በሙሉ የሚማረው እና የሚሠራው በልብ ነው። ይህ ስርዓት በጣም ጥሩ ይሰራል, እና በ 7-8 ዓመታት ውስጥ, እንደ አንድ ደንብ, በጨዋነት የሚጫወት ሙዚቀኛ ብዙ ወይም ያነሰ ችሎታ ካለው ተማሪ እንደሚወጣ እርግጠኛ ነው.

የሙዚቃ-ቲዎሬቲካል ትምህርቶች

በሙዚቃ ትምህርት ቤቶች ውስጥ ያለው ሥርዓተ-ትምህርት ለተማሪው በጣም ሁለገብ የሙዚቃ ሀሳብ ለመስጠት ፣ የተዋጣለት አፈፃፀምን ብቻ ሳይሆን ብቃት ያለው አድማጭ ፣ ውበት ያለው የፈጠራ ሰው ለማስተማር በሚያስችል መንገድ ነው የተቀየሰው። እነዚህን ችግሮች ለመፍታት እንደ ሶልፌጊዮ እና የሙዚቃ ሥነ-ጽሑፍ ያሉ ርዕሰ ጉዳዮች በብዙ መንገዶች ይረዳሉ።

Solfeggio - ለሙዚቃ ማንበብና መጻፍ ፣ የመስማት ችሎታ ፣ የሙዚቃ አስተሳሰብ ፣ ትውስታን ለማጥናት ብዙ ጊዜ የሚወስድበት ርዕሰ ጉዳይ። በእነዚህ ትምህርቶች ውስጥ ዋና የሥራ ዓይነቶች-

• ከማስታወሻዎች መዘመር (የማስታወሻዎችን አቀላጥፎ የማንበብ ችሎታ ያድጋል ፣ እንዲሁም በማስታወሻዎች ውስጥ የተፃፈውን ውስጣዊ “ቅድመ-መስማት”);
• የሙዚቃ አካላትን በጆሮ ላይ ትንተና (ሙዚቃ የራሱ ህጎች እና ቅጦች ያለው ቋንቋ ተደርጎ ይቆጠራል ፣ ተማሪዎች የግለሰባዊ ስምምነትን እና ቆንጆ ሰንሰለቶቻቸውን በጆሮ እንዲለዩ ተጋብዘዋል);
• የሙዚቃ ቃላቶች (የመጀመሪያው የተሰማ ወይም ታዋቂ ዜማ ከትውስታ የሚወጣ የሙዚቃ ምልክት);
• የመዝሙር መልመጃዎች (የንጹህ ኢንቶኔሽን ችሎታዎችን ያዳብራል - ማለትም ፣ ንጹህ መዘመር ፣ የሙዚቃ ንግግርን የበለጠ እና ተጨማሪ አዳዲስ ነገሮችን ለመቆጣጠር ይረዳል)
• በስብስብ ውስጥ መዘመር (የጋራ መዘመር የመስማት ችሎታን ለማዳበር ውጤታማ ዘዴ ነው ፣ ምክንያቱም ተማሪዎች እርስ በርሳቸው እንዲላመዱ ስለሚያስገድድ በውጤቱም ውብ የሆነ የድምፅ ጥምረት ተገኝቷል);
• የፈጠራ ስራዎች (ዜማዎችን ፣ ዘፈኖችን ፣ አጃቢዎችን መምረጥ እና እንደ እውነተኛ ባለሙያ እንዲሰማዎት የሚያደርጉ ሌሎች ብዙ ጠቃሚ ችሎታዎች)።

የሙዚቃ ሥነ ጽሑፍ - ተማሪዎች የጥንታዊ ሙዚቃን ምርጥ ስራዎችን በዝርዝር እንዲያውቁ እድል የተሰጣቸው አስደናቂ ትምህርት ፣የሙዚቃ ታሪክን ፣የታላላቅ አቀናባሪዎችን ሕይወት እና ስራ ዝርዝሮችን ይማሩ - Bach ፣Haydn ፣Mozart ፣Bethoven ግሊንካ, ቻይኮቭስኪ, ሙሶርስኪ, ሪምስኪ-ኮርሳኮቭ, ፕሮኮፊዬቭ, ሾስታኮቪች እና ሌሎችም. የሙዚቃ ሥነ-ጽሑፍ ጥናት እውቀትን ያዳብራል ፣ እና የተጠኑ ስራዎች እውቀት በትምህርት ቤት ውስጥ በመደበኛ የት / ቤት ሥነ-ጽሑፍ ትምህርቶች ውስጥ ጠቃሚ ይሆናል (ብዙ መገናኛዎች አሉ)።

አንድ ላይ ሙዚቃ የመሥራት ደስታ

በሙዚቃ ትምህርት ቤት ውስጥ፣ ተማሪዎች አብረው የሚዘፍኑበት ወይም የሙዚቃ መሳሪያ የሚጫወቱበት አንዱ የግዴታ ትምህርት ነው። እሱ የመዘምራን ቡድን ፣ ኦርኬስትራ ወይም ስብስብ ሊሆን ይችላል (አንዳንድ ጊዜ ከላይ ያሉት ሁሉም)። አብዛኛውን ጊዜ የመዘምራን ቡድን ወይም ኦርኬስትራ በጣም ተወዳጅ ትምህርት ነው, ምክንያቱም እዚህ የተማሪው ማህበራዊነት ይከናወናል, እዚህ ከጓደኞቹ ጋር ይገናኛል እና ይገናኛል. ደህና, የጋራ የሙዚቃ ትምህርቶች ሂደት አዎንታዊ ስሜቶችን ብቻ ያመጣል.

በሙዚቃ ትምህርት ቤቶች ውስጥ ምን ዓይነት የተመረጡ ኮርሶች ይማራሉ?

ብዙ ጊዜ ልጆች አንድ ተጨማሪ መሣሪያ ይማራሉ-ለምሳሌ ለመለከት ነጮች ወይም ቫዮሊንስቶች ፒያኖ ሊሆን ይችላል ፣ ለአኮርዲዮኒስት ደግሞ ዶምራ ወይም ጊታር ሊሆን ይችላል።

በአንዳንድ ትምህርት ቤቶች ውስጥ ካሉት አዳዲስ ዘመናዊ ኮርሶች ውስጥ የኤሌክትሮኒክስ መሳሪያዎችን በመጫወት ፣በሙዚቃ ኢንፎርማቲክስ (በኮምፒዩተር ፕሮግራሞች ለሙዚቃ አርትዖት ወይም ፈጠራ ፈጠራ) ትምህርቶችን ማግኘት ይችላሉ ።

ስለ ተወላጅ መሬት ወጎች እና ባህል የበለጠ ይወቁ በፎክሎር ፣ ፎልክ አርት ላይ ትምህርቶችን ይፈቅዳሉ። የሪትም ትምህርቶች ሙዚቃን በእንቅስቃሴ እንዲረዱ ያስችሉዎታል።

አንድ ተማሪ ሙዚቃን የመቅረጽ ዝንባሌ ካለው፣ ት/ቤቱ እነዚህን ችሎታዎች ለማሳየት ይሞክራል፣ ከተቻለ፣ የቅንብር ክፍሎችን ለእሱ ያደራጃል።

እንደምታየው በሙዚቃ ትምህርት ቤቶች ውስጥ ያለው ሥርዓተ ትምህርት በጣም ሀብታም ነው, ስለዚህ እሷን መጎብኘት ብዙ ጥቅሞችን ያስገኛል. ባለፈው እትም በሙዚቃ ትምህርት ቤት መማር መቼ የተሻለ እንደሆነ ተነጋግረናል።