ኤድዊን ፊሸር |

ኤድዊን ፊሸር

የኛ ክፍለ ዘመን ሁለተኛ አጋማሽ የፒያኖ መጫወት ቴክኒካል ፍፁምነት ዘመን ነው ተብሎ ይታሰባል ፣ በአጠቃላይ ጥበቦችን ማከናወን። በእርግጥ አሁን በመድረክ ላይ የፒያኖቲክ "አክሮባቲክስ" ከፍተኛ ደረጃ ያለው አርቲስት መገናኘት ፈጽሞ የማይቻል ነው. አንዳንድ ሰዎች ይህንን ከሰው ልጅ አጠቃላይ ቴክኒካል እድገት ጋር በችኮላ በማያያዝ የጨዋታውን ቅልጥፍና እና ቅልጥፍና አስፈላጊ እና ለሥነ ጥበባዊ ከፍታ ለመድረስ በቂ ባህሪያት እንደሆኑ አስቀድመው ለማወጅ ያዘነብላሉ። ፒያኒዝም ስኬቲንግ ወይም ጂምናስቲክስ እንዳልሆነ በማስታወስ ጊዜ በሌላ ተፈርዶበታል። ዓመታት አለፉ ፣ እና የአፈፃፀም ቴክኒኩ በአጠቃላይ እየተሻሻለ ሲመጣ ፣ የዚህ ወይም የዚያ አርቲስት አፈፃፀም አጠቃላይ ግምገማ ውስጥ ያለው ድርሻ ቀስ በቀስ እየቀነሰ መምጣቱ ግልፅ ሆነ። ለዚህ ነው እንደዚህ ባለው አጠቃላይ እድገት የእውነት ታላላቅ ፒያኖ ተጫዋቾች ቁጥር ጨርሶ ያልጨመረው?! “ሁሉም ሰው ፒያኖ መጫወት በተማረበት ዘመን” በእውነት ጥበባዊ እሴቶች - ይዘት፣ መንፈሳዊነት፣ ገላጭነት - የማይናወጡ ሆነው ቆይተዋል። እናም ይህ በሚሊዮኖች የሚቆጠሩ አድማጮች እነዚህን ታላላቅ እሴቶች ሁልጊዜ በሥነ ጥበባቸው ግንባር ላይ ያስቀመጡት ወደ እነዚያ ታላላቅ ሙዚቀኞች ውርስ እንዲመለሱ አነሳስቷቸዋል።

ከእነዚህ ሠዓሊዎች አንዱ ኤድዊን ፊሸር ነበር። ምንም እንኳን አንዳንድ ዘመናዊ ተመራማሪዎች የስዊስ አርቲስት ጥበብን ለመጠየቅ ቢሞክሩም የ XNUMX ኛው ክፍለ ዘመን የፒያኖ ታሪክ ያለ እሱ አስተዋፅዖ ሊታሰብ የማይቻል ነው. ጂ. ሾንበርግ አርቲስቱ ከሞተ ከሶስት ዓመታት በኋላ በታተመው መጽሃፉ ውስጥ ለፊሸር ከአንድ መስመር በላይ መስጠት አስፈላጊ እንዳልነበረው ለ“ፍጹምነት” ካለው ንፁህ አሜሪካዊ ፍቅር በቀር ሌላ ምን ሊያስረዳን ይችላል። ይሁን እንጂ በሕይወት በነበረበት ጊዜም እንኳ ከፍቅርና ከአክብሮት ምልክቶች ጋር በመሆን ስህተቶቹን አስመዝግበው የሚደሰትባቸው የሚመስሉ ተቺዎች አለፍጽምና የሚደርስባቸውን ነቀፋ መቋቋም ነበረበት። በእድሜ በገዘፈው ኤ ኮርቶ ላይ ተመሳሳይ ነገር አልደረሰም?!

የሁለቱ አርቲስቶች የህይወት ታሪክ በአጠቃላይ በዋና ባህሪያቸው በጣም ተመሳሳይ ነው, ምንም እንኳን ከንፁህ ፒያኖስቲክ, ከ "ትምህርት ቤት" አንፃር, ሙሉ ለሙሉ የተለያዩ ናቸው; እና ይህ ተመሳሳይነት የሁለቱም የጥበብ አመጣጥ ፣ የውበታቸው አመጣጥ ፣ በአስተርጓሚው በዋናነት እንደ አርቲስት ሀሳብ ላይ የተመሠረተ ነው።

ኤድዊን ፊሸር የተወለደው ከቼክ ሪፑብሊክ በመጡ በዘር የሚተላለፍ የሙዚቃ ጌቶች ቤተሰብ ውስጥ በባዝል ነበር። ከ 1896 ጀምሮ በሙዚቃ ጂምናዚየም ፣ ከዚያም በኮንሰርቫቶሪ በ X. Huber መሪነት ፣ እና በበርሊን ስተርን ኮንሰርቫቶሪ በ M. Krause (1904-1905) ተሻሽሏል። እ.ኤ.አ. በ 1905 እሱ ራሱ በተመሳሳይ ኮንሰርቫቶሪ ውስጥ የፒያኖ ክፍል መምራት ጀመረ ፣ በተመሳሳይ ጊዜ የጥበብ ሥራውን ጀመረ - በመጀመሪያ ለዘፋኙ ኤል ቫልነር አጃቢ ፣ እና ከዚያም እንደ ብቸኛ ተጫዋች። በብዙ የአውሮፓ አገሮች ውስጥ በአድማጮች በፍጥነት እውቅና እና ተወዳጅ ነበር. በተለይም ሰፊ ተወዳጅነት ከ A. Nikish, f. ዌንጋርትነር፣ ደብሊው ሜንግልበርግ፣ ከዚያም W. Furtwängler እና ሌሎች ዋና ዋና መሪዎች። ከእነዚህ ዋና ዋና ሙዚቀኞች ጋር በመግባባት, የእሱ የፈጠራ መርሆች ተዘጋጅተዋል.

በ30ዎቹ የፊሸር ኮንሰርት እንቅስቃሴ ወሰን በጣም ሰፊ ስለነበር ማስተማርን ትቶ ሙሉ በሙሉ ፒያኖ በመጫወት ራሱን አሳለፈ። ነገር ግን ከጊዜ በኋላ ሁለገብ ተሰጥኦ ያለው ሙዚቀኛ በሚወደው መሣሪያ ማዕቀፍ ውስጥ ጠባብ ሆነ። የራሱን ክፍል ኦርኬስትራ ፈጠረ, ከእሱ ጋር እንደ መሪ እና ብቸኛ ተጫዋች. እውነት ነው፣ ይህ በሙዚቀኛው እንደ መሪነት ባለው ምኞቱ የታዘዘ አልነበረም፡ ባህሪው በጣም ኃይለኛ እና የመጀመሪያ በመሆኑ ብቻ ነው የሚመርጠው እንጂ ሁልጊዜ እንደ ስማቸው ጌቶች ያሉ አጋሮች ያለ መሪ እንዲጫወቱ ይመርጥ ነበር። ከዚሁ ጋር ራሱን በ1933-1942 ክፍለ ዘመን በነበሩ ክላሲኮች ብቻ አልተወሰነም (አሁን የተለመደ እየሆነ መጥቷል) ግን ኦርኬስትራውን መርቷል (እና በትክክል አስተዳድሯል!) ሀውልታዊ የቤቴሆቨን ኮንሰርቶዎችን ሲያቀርብ። በተጨማሪም ፊሸር ከቫዮሊስት ጂ ኩሌንካምፕፍ እና ሴሊስት ኢ. ማይናርዲ ጋር የግሩም የሶስትዮ ቡድን አባል ነበር። በመጨረሻ ፣ ከጊዜ በኋላ ወደ ትምህርት ተመለሰ ፣ በ 1948 በበርሊን የሙዚቃ ከፍተኛ ትምህርት ቤት ፕሮፌሰር ሆነ ፣ ግን በ 1945 ናዚ ጀርመንን ለቆ ወደ ትውልድ አገሩ ሄደ ፣ በሉሴርኔ ሰፍሯል ፣ እናም የመጨረሻዎቹን ዓመታት አሳለፈ ። ሕይወት. ቀስ በቀስ የኮንሰርት ትርኢቱ ጥንካሬ ቀንሷል፡ የእጅ ህመም ብዙ ጊዜ እንዳይሰራ ይከለክለዋል። ሆኖም እሱ መጫወት፣ መምራት፣ መመዝገብ፣ መሳተፍን ቀጠለ ጂ ኩለንካምፕ በ1958 በ V. Schneiderhan ተተካ። በ1945-1956 ፊሸር በሄርቴንስታይን (በሉሴርኔ አቅራቢያ) በደርዘን የሚቆጠሩ ወጣት አርቲስቶች በነበሩበት የፒያኖ ትምህርት አስተምሯል። ከመላው ዓለም በየአመቱ ወደ እሱ ይጎርፉ ነበር። ብዙዎቹ ዋና ሙዚቀኞች ሆኑ። ፊሸር ሙዚቃን ጻፈ፣ ካዴንዛዎችን ለክላሲካል ኮንሰርቶዎች ያቀናበረ (በሞዛርት እና ቤቶቨን)፣ ክላሲካል ድርሰቶችን አርትእ እና በመጨረሻም የበርካታ ዋና ጥናቶች ደራሲ ሆነ - “J.-S. ባች” (1956)፣ “ኤል. ቫን ቤትሆቨን. ፒያኖ ሶናታስ (1960), እንዲሁም በሙዚቃ ነጸብራቅ (1956) እና በሙዚቀኞች ተግባራት ላይ (XNUMX) በመጽሃፍቶች ውስጥ የተሰበሰቡ በርካታ ጽሑፎች እና መጣጥፎች. በ XNUMX ውስጥ የፒያኖ ተጫዋች የትውልድ ከተማ ባዝል ዩኒቨርሲቲ የክብር ዶክትሬት መረጠው።

የህይወት ታሪክ ውጫዊ ገጽታ እንደዚህ ነው። ከእሱ ጋር ትይዩ የሥነ ጥበባዊ ገጽታው ውስጣዊ የዝግመተ ለውጥ መስመር ነበር። በመጀመሪያ ፣ በመጀመሪያዎቹ አስርት ዓመታት ውስጥ ፣ ፊሸር በአጽንኦት ገላጭ በሆነ የጨዋታ ዘይቤ ተንሰራፍቶ ነበር ፣ የእሱ ትርጓሜዎች በአንዳንድ ጽንፎች አልፎ ተርፎም የርዕሰ-ጉዳይ ነፃነቶች ተለይተው ይታወቃሉ። በዚያን ጊዜ የሮማንቲስቶች ሙዚቃ በፈጠራ ፍላጎቱ መሃል ላይ ነበር። እውነት ነው ፣ ከባህላዊ ልዩነቶች ሁሉ ፣ የሹማንን ደፋር ጉልበት ፣ የብራም ግርማ ፣ የጀግናው የቤትሆቨን መነሳት ፣ የሹበርት ድራማ በማስተላለፍ ተመልካቾችን ማረከ። በአመታት ውስጥ የአርቲስቱ የአጨዋወት ስልት ይበልጥ የተከለከለ፣የተብራራ እና የስበት ማእከል ወደ ክላሲኮች - ባች እና ሞዛርት ተቀየረ ምንም እንኳን ፊሸር ከሮማንቲክ ትርኢት ጋር ባይካፈልም። በዚህ ወቅት፣ በተለይ የፈጻሚውን ተልእኮ እንደ አማላጅ፣ “በዘላለማዊ፣ መለኮታዊ ጥበብ እና በአድማጭ መካከል መካከለኛ” እንደሆነ በግልፅ ያውቃል። ነገር ግን አስታራቂው ደንታ ቢስ አይደለም፣ ወደ ጎን ቆሞ፣ ነገር ግን ንቁ፣ ይህንን “ዘላለማዊ፣ መለኮታዊ” በ“እኔ” ፕሪዝም በመቃወም ነው። የአርቲስቱ መፈክር በአንድ መጣጥፍ ውስጥ በእሱ የተገለጹት ቃላት አሁንም አለ-“ሕይወት በአፈፃፀም ውስጥ መምታት አለባት; ልምድ የሌላቸው ክሪሴንዶስ እና ፎርቶች ሰው ሰራሽ ይመስላሉ ።

የአርቲስቱ የፍቅር ተፈጥሮ ባህሪያት እና የጥበብ መርሆቹ በመጨረሻው የህይወት ዘመን ውስጥ ወደ ሙሉ ስምምነት መጡ። V. Furtwangler በ1947 የእሱን ኮንሰርት ከጎበኘ በኋላ “በእርግጥ ከፍተኛ ደረጃ ላይ ደርሷል” ብሏል። የእሱ ጨዋታ በተሞክሮ ጥንካሬ, በእያንዳንዱ ሀረግ መንቀጥቀጥ; ሥራው በእያንዳንዱ ጊዜ በአዲስ መልክ የተወለደ የሚመስለው ከአርቲስቱ ጣቶች በታች ነው ፣ እሱም ለቴምብር እና ለዕለት ተዕለት እንቅስቃሴው ሙሉ በሙሉ ባዕድ ነበር። በዚህ ጊዜ ውስጥ እንደገና ወደ ተወዳጅ ጀግናው ቤትሆቨን ዞረ እና በ 50 ዎቹ አጋማሽ ላይ የቤቶቨን ኮንሰርቶዎችን ቀረፃ ሠራ (በአብዛኛው እሱ ራሱ የለንደን ፊሊሃርሞኒክ ኦርኬስትራ ይመራ ነበር) እና በርካታ ሶናታዎች። እነዚህ ቅጂዎች ቀደም ሲል ከተደረጉት ጋር በ 30 ዎቹ ውስጥ ፣ የፊሸር ድምጽ ቅርስ መሠረት ሆነዋል - ይህ ቅርስ ፣ ከአርቲስቱ ሞት በኋላ ፣ ብዙ ውዝግብ አስነስቷል።

በእርግጥ መዝገቦቹ የፊሸር ጨዋታን ማራኪነት ሙሉ በሙሉ አያስተላልፉልንም ፣ የጥበብን ማራኪ ስሜታዊነት ፣ የፅንሰ-ሀሳቦችን ታላቅነት በከፊል ብቻ ያስተላልፋሉ። በአዳራሹ ውስጥ አርቲስቱን ለሰሙ ሰዎች, በእርግጥ, የቀድሞ ግንዛቤዎችን ከማንፀባረቅ ሌላ ምንም አይደሉም. የዚህ ምክንያቶች ለማወቅ አስቸጋሪ አይደሉም: የእሱ ፒያኒዝም ልዩ ባህሪያት በተጨማሪ, እነርሱ ደግሞ prosaic አውሮፕላን ውስጥ ይዋሻሉ: ፒያኒስቱ በቀላሉ ማይክሮፎን ፈርተው ነበር, እሱ ስቱዲዮ ውስጥ የማይመች ተሰማኝ, አድማጮች ያለ, እና ማሸነፍ. ይህ ፍርሃት ብዙም ሳይጎድል አልተሰጠውም። በቀረጻዎቹ ውስጥ አንድ ሰው የመረበሽ ስሜት, እና አንዳንድ ግድየለሽነት እና ቴክኒካዊ "ጋብቻ" ሊሰማው ይችላል. ይህ ሁሉ ከአንድ ጊዜ በላይ ለ "ንጽሕና" ቀናተኞች ዒላማ ሆኖ አገልግሏል. እና ተቺው ኬ. ፍራንኬ ትክክል ነበር፡- “የባች እና ቤትሆቨን አብሳሪ ኤድዊን ፊሸር የውሸት ማስታወሻዎችን ብቻ ሳይሆን ትቷል። ከዚህም በላይ የፊሸር የውሸት ማስታወሻዎች እንኳን በከፍተኛ ባህል, ጥልቅ ስሜት መኳንንት ተለይተው ይታወቃሉ ሊባል ይችላል. ፊሸር በትክክል ስሜታዊ ተፈጥሮ ነበር - እና ይህ የእሱ ታላቅነት እና ውስንነት ነው። የመጫወቻው ድንገተኛነት በጽሑፎቹ ውስጥ ይቀጥላል… እሱ በጠረጴዛው ላይ በፒያኖ ውስጥ እንደነበረው ተመሳሳይ ባህሪ አሳይቷል - የዋህ እምነት ያለው ሰው ነበር ፣ እና ምክንያታዊ እና እውቀት አይደለም።

ጭፍን ጥላቻ ለሌለው አድማጭ፣ በ 30 ዎቹ መገባደጃ ላይ በተሰራው የቤቴሆቨን ሶናታስ የመጀመሪያ ቅጂዎች ውስጥ እንኳን ፣ የአርቲስቱ ስብዕና ፣ የመጫወቻው ሙዚቃ አስፈላጊነት ፣ ሙሉ በሙሉ እንደሚሰማው ወዲያውኑ ግልፅ ይሆናል። እጅግ በጣም ብዙ ባለስልጣን, የፍቅር ስሜት, ያልተጠበቀ ነገር ግን አሳማኝ የሆነ ስሜትን መገደብ, ጥልቅ አሳቢነት እና ተለዋዋጭ መስመሮችን ማፅደቅ, የፍጻሜዎች ኃይል - ይህ ሁሉ የማይታለፍ ስሜት ይፈጥራል. አንድ ሰው “የሙዚቃ ነጸብራቆች” በተሰኘው መጽሃፉ ላይ አንድ አርቲስት ፒያኖ ፣ ዘፋኝ እና ቫዮሊኒስት “በአንድ ሰው” ማዋሃድ እንዳለበት የተከራከረውን የፊሸር የራሱን ቃል ሳያስታውስ ያስታውሳል። በአፕፓሲዮታታ አተረጓጎም እራሱን በሙዚቃው ውስጥ ሙሉ በሙሉ እንዲጠመቅ የፈቀደው ይህ ስሜት ነው ከፍተኛ ቀላልነት ያለፍላጎቱ የአፈፃፀም ጥላሉን ጎኖች እንድትረሳ ያደርገዋል።

ከፍተኛ ስምምነት ፣ ክላሲካል ግልፅነት ምናልባት ፣ የኋለኛ ቅጂዎቹ ዋና ማራኪ ኃይል ናቸው። እዚህ ቀድሞውኑ ወደ የቤትሆቨን መንፈስ ጥልቅ መግባቱ የሚወሰነው በልምድ ፣ በህይወት ጥበብ ፣ የባች እና ሞዛርት ጥንታዊ ቅርሶችን በመረዳት ነው። ነገር ግን፣ ዕድሜው ቢገፋም፣ የአመለካከት እና የሙዚቃ ልምድ ትኩስነት እዚህ በግልጽ ይሰማል፣ ይህም ለአድማጮች ሊተላለፍ የማይችል ነው።

የፊሸር መዝገቦችን የሚያዳምጠው ቁመናውን በይበልጥ ለመገመት እንዲችል፣ በማጠቃለያ መድረኩን ለታዋቂ ተማሪዎቹ እንስጥ። P. Badura-Skoda እንዲህ በማለት ያስታውሳል:- “በጥሬው ደግነትን የሚያንጸባርቅ ያልተለመደ ሰው ነበር። የትምህርቱ ዋና መርህ ፒያኖ ተጫዋች ወደ መሳሪያው እንዳይገባ የሚጠይቀው መስፈርት ነበር። ፊሸር ሁሉም የሙዚቃ ግኝቶች ከሰዎች እሴቶች ጋር መያያዝ እንዳለባቸው እርግጠኛ ነበር። “ታላቅ ሙዚቀኛ በመጀመሪያ ስብዕና ነው። አንድ ትልቅ ውስጣዊ እውነት በእሱ ውስጥ መኖር አለበት - ለነገሩ በአፈፃሚው ውስጥ የማይገኝ ነገር በአፈፃፀም ውስጥ ሊካተት አይችልም ፣ "በትምህርቶቹ ውስጥ መድገም አልሰለችም።"

የፊሸር የመጨረሻ ተማሪ ኤ. ብሬንድል የሚከተለውን የመምህሩን ሥዕል ሰጥቷል፡- “ፊሸር የተዋጣለት ሊቅ ተሰጥቶት ነበር (ይህ ያረጀ ቃል አሁንም ተቀባይነት ያለው ከሆነ) የሙዚቃ አቀናባሪ ሳይሆን በትክክል የትርጓሜ ሊቅ ነው። የእሱ ጨዋታ ፍጹም ትክክል እና በተመሳሳይ ጊዜ ደፋር ነው። እሷ ልዩ ትኩስነት እና ጥንካሬ አላት፣ ከማውቃቸው ተዋናዮች በበለጠ በቀጥታ አድማጩን እንድትደርስ የሚያስችላት ማህበራዊነት። በአንተና በአንተ መካከል መጋረጃ፣ እንቅፋት የለም። እሱ የሚያስደስት ለስላሳ ድምፅ ያወጣል፣ ፒያኒሲሞን የማጽዳት እና አስፈሪ ፎርቲሲሞን አግኝቷል፣ ሆኖም ግን፣ ሻካራ እና ሹል አይደሉም። እሱ የሁኔታዎች እና ስሜቶች ሰለባ ነበር ፣ እና መዝገቦቹ ከተማሪዎች ጋር በማጥናት በኮንሰርቶች እና በክፍሎቹ ውስጥ ምን እንዳሳካው ትንሽ ሀሳብ አይሰጡም። የእሱ ጨዋታ ለጊዜ እና ለፋሽን የተገዛ አልነበረም። እና እሱ ራሱ የሕፃን እና ጠቢብ ጥምረት ፣ የናቭ እና የተጣራ ድብልቅ ነበር ፣ ግን ለዚያ ሁሉ ፣ ይህ ሁሉ ወደ ፍጹም አንድነት ተቀላቀለ። አጠቃላይ ስራውን በአጠቃላይ የማየት ችሎታ ነበረው, እያንዳንዱ ቁራጭ አንድ ነጠላ ነበር እና በአፈፃፀሙ ውስጥ የሚታየው እንደዚህ ነው. እና ይህ ተስማሚ ተብሎ የሚጠራው ነው…”

L. Grigoriev, J. Platek