ዲኑ ሊፓቲ (ዲኑ ሊፓቲ) |

ዲኖ ሊፓቲ

ስሙ ለረጅም ጊዜ የታሪክ ንብረት ሆኗል: አርቲስቱ ከሞተ አምስት አስርት ዓመታት አልፈዋል. በዚህ ጊዜ ብዙ ኮከቦች ተነስተው በዓለም የኮንሰርት መድረኮች ላይ ተቀምጠዋል, በርካታ ትውልዶች ድንቅ የፒያኖ ተጫዋቾች አድገዋል, በኪነ-ጥበባት ውስጥ አዳዲስ አዝማሚያዎች ተመስርተዋል - በተለምዶ "ዘመናዊ የአፈፃፀም ዘይቤ" ተብለው የሚጠሩት. ይህ በእንዲህ እንዳለ፣ የዲኑ ሊፓቲ ውርስ፣ በእኛ ክፍለ ዘመን የመጀመሪያ አጋማሽ ላይ ከነበሩት ከብዙዎቹ ዋና ዋና አርቲስቶች ውርስ በተለየ፣ “በሙዚየም ቅልጥፍና” አልተሸፈነም ፣ ማራኪነቱን አላጣም ፣ ትኩስነቱም ሆነ ። ከፋሽን በላይ ለመሆን እና በተጨማሪም አድማጮችን ማስደሰት ብቻ ሳይሆን የፒያኖ ተጫዋቾችን አዲስ ትውልድ ላይም ተጽዕኖ ያሳድራል። የእሱ ቅጂዎች ለአሮጌ ዲስኮች ሰብሳቢዎች የኩራት ምንጭ አይደሉም - እንደገና ደጋግመው ይወጣሉ, ወዲያውኑ ይሸጣሉ. ይህ ሁሉ የሆነው ሊፓቲ በጥሩ ሁኔታ በመካከላችን ሊሆን ስለሚችል ፣ ለጨካኝ ህመም ካልሆነ በዋና ውስጥ ሊሆን ስለሚችል አይደለም ። ምክንያቶቹ ጠለቅ ያሉ ናቸው - በእርጅና በሌለው ጥበቡ ይዘት ፣ በስሜቱ ጥልቅ እውነተኝነት ፣ ከውጫዊ ፣ አላፊ ፣ የሙዚቀኛው ተሰጥኦ ተፅእኖ ኃይልን በማባዛት እና በዚህ ጊዜ ርቀት ላይ ካሉት ነገሮች ሁሉ እንደጸዳ።

ጥቂት አርቲስቶች በእጣ ፈንታ የተሰጣቸው በአጭር ጊዜ ውስጥ በሰዎች መታሰቢያ ውስጥ እንደዚህ ያለ ደማቅ ምልክት ለመተው ችለዋል ። በተለይም ሊፓቲ በአጠቃላይ ተቀባይነት ባለው የቃሉ ስሜት በምንም መልኩ የልጅ ጎበዝ እንዳልነበር እና በአንጻራዊ ሁኔታ ዘግይቶ ሰፊ የኮንሰርት እንቅስቃሴ እንደጀመረ ካስታወስን። ያደገው እና ​​ያደገው በሙዚቃ ድባብ ውስጥ ነው፡ አያቱ እና እናቱ በጣም ጥሩ የፒያኖ ተጫዋቾች ነበሩ፣ አባቱ አፍቃሪ ቫዮሊኒስት ነበር (ከ P. Sarasate እና K. Flesch ትምህርት ወስዷል)። በአንድ ቃል ፣ የወደፊቱ ሙዚቀኛ ፣ ፊደላቱን ገና የማያውቅ ፣ በፒያኖ ላይ በነፃነት መፈጠሩ አያስደንቅም። የልጅነት ጌትነት በሚያስገርም ሁኔታ ባልተወሳሰቡ ድርሰቶቹ ውስጥ በሚያስገርም ሁኔታ ተደባልቋል። እንዲህ ዓይነቱ ፈጣን ስሜት እና የአስተሳሰብ ጥልቀት ጥምረት በኋላ ላይ ቀርቷል ፣ ይህም የጎለመሰ አርቲስት ባህሪ ነው።

የስምንት ዓመቱ ሊፓቲ የመጀመሪያ አስተማሪ የሙዚቃ አቀናባሪ M. Zhora ነበር። በተማሪው ውስጥ ልዩ የፒያኖስቲክ ችሎታዎችን ካገኘ በኋላ በ 1928 ለታዋቂው መምህር ፍሎሪካ ሙዚቼስክ አሳልፎ ሰጠው። በእነዚያ ተመሳሳይ አመታት, ሌላ አማካሪ እና ደጋፊ ነበረው - ጆርጅ ኢኔስኩ, ወጣቱ ሙዚቀኛ "የአምላክ አባት" የሆነው, እድገቱን በቅርበት የሚከታተል እና የረዳው. በ 15 ዓመቱ ሊፓቲ ከቡካሬስት ኮንሰርቫቶሪ በክብር ተመረቀ እና ብዙም ሳይቆይ ለመጀመሪያው ዋና ሥራው የ “Chetrari” ሥዕሎች የ Enescu ሽልማት አገኘ። በተመሳሳይ ጊዜ ሙዚቀኛው በቪየና ውስጥ በዓለም አቀፍ የፒያኖ ውድድር ላይ ለመሳተፍ ወሰነ ፣ በውድድሮች ታሪክ ውስጥ ከተሳተፉት ብዛት አንፃር እጅግ በጣም “ግዙፍ” ከሚለው አንዱ ነው-ከዚያ ወደ 250 የሚጠጉ አርቲስቶች ወደ ኦስትሪያ ዋና ከተማ መጡ ። ሊፓቲ ሁለተኛ ነበር (ከቢ Kohn በኋላ)፣ ነገር ግን ብዙ የዳኞች አባላት እውነተኛ አሸናፊ ብለው ይጠሩታል። A. Cortot በተቃውሞ ዳኞችን እንኳን ትቶ ሄደ; ያም ሆነ ይህ, ወዲያውኑ የሮማኒያ ወጣቶችን ወደ ፓሪስ ጋበዘ.

ሊፓቲ በፈረንሳይ ዋና ከተማ ለአምስት ዓመታት ኖረ. ከ A. Cortot እና I. Lefebur ጋር ተሻሽሏል፣ በናዲያ ቡላንገር ክፍል ተገኝተው፣ ከሲ ሙንሽ፣ ከ I. Stravinsky እና P. Duke ቅንብር ትምህርት ወስደዋል። በደርዘን የሚቆጠሩ ዋና አቀናባሪዎችን ያሳደገው ቡላንገር ስለ ሊፓቲ እንዲህ ብሏል፡- “እውነተኛ ሙዚቀኛ በቃሉ ሙሉ ትርጉም ራሱን ረስቶ ሙሉ ለሙሉ ለሙዚቃ የሚሰጥ ሰው ተደርጎ ሊወሰድ ይችላል። ሊፓቲ ከነዚያ አርቲስቶች አንዱ እንደሆነ በእርግጠኝነት መናገር እችላለሁ። በእሱ ላይ ላለኝ እምነት ከሁሉ የተሻለው ማብራሪያ ይህ ነው። በ 1937 ሊፓቲ የመጀመሪያውን ቀረጻውን የሰራው ከቡላንገር ጋር ነበር፡ የብራምስ ባለአራት እጅ ዳንሶች።

በዚሁ ጊዜ የአርቲስቱ ኮንሰርት እንቅስቃሴ ተጀመረ. ቀድሞውንም በበርሊን እና በጣሊያን ከተሞች ያደረገው የመጀመሪያ ትርኢት የሁሉንም ሰው ትኩረት ስቧል። ከፓሪስ የመጀመሪያ ጨዋታው በኋላ፣ ተቺዎች ከሆሮዊትዝ ጋር አነጻጽረውታል እናም በአንድ ድምፅ ስለወደፊቱ ብሩህ ተስፋ ተንብየዋል። ሊፓቲ ስዊድንን፣ ፊንላንድን፣ ኦስትሪያን፣ ስዊዘርላንድን እና በሁሉም ቦታ ጎበኘ። በእያንዳንዱ ኮንሰርት ፣ ችሎታው በአዲስ ገጽታዎች ተከፍቷል። ይህ በራሱ በራሱ በመተቸቱ፣ በፈጠራ ዘዴው አመቻችቷል፡ ትርጓሜውን ወደ መድረክ ከማምጣቱ በፊት፣ የጽሑፉን ፍፁም እውቀት ብቻ ሳይሆን ከሙዚቃው ጋር ሙሉ ውህደት አግኝቷል፣ ይህም ወደ ደራሲው ጥልቅ ዘልቆ እንዲገባ አድርጓል። ዓላማ.

ከቅርብ ዓመታት ወዲህ ብቻ ወደ ቤሆቨን ቅርስ መዞር የጀመረው እና ቀደም ብሎ እራሱን ለዚህ ዝግጁ እንዳልሆነ አድርጎ ይቆጥረዋል ። አንድ ቀን የቤቴሆቨን አምስተኛ ኮንሰርቶ ወይም የቻይኮቭስኪ ፈርስት ለማዘጋጀት አራት አመታት እንደፈጀበት ተናገረ። እርግጥ ነው, ይህ ስለ ውስን ችሎታው አይናገርም, ነገር ግን በእራሱ ላይ ያለውን ከፍተኛ ፍላጎት ብቻ ነው. ግን እያንዳንዱ አፈፃፀሙ አዲስ ነገር ማግኘት ነው። ለደራሲው ጽሑፍ በታማኝነት ታማኝ ሆኖ በመቆየቱ፣ ፒያኖ ተጫዋቹ ሁልጊዜ ትርጉሙን በግለሰባዊው “ቀለሞች” ያስቀምጣል።

ከነዚህም የግለሰባዊነቱ ምልክቶች አንዱ አስደናቂው የሃረግ ተፈጥሯዊነት ነው፡ ውጫዊ ቀላልነት፣ የፅንሰ-ሀሳቦች ግልጽነት። በተመሳሳይ ጊዜ, ለእያንዳንዱ አቀናባሪ, ከራሱ የዓለም እይታ ጋር የሚዛመዱ ልዩ የፒያኖ ቀለሞችን አግኝቷል. His Bach የታላቁን አንጋፋውን ቀጭን “ሙዚየም” መራባት ተቃውሞ ይመስላል። "በሊፓቲ የተካሄደውን አንደኛ ክፍልታ እንዲህ በነርቭ ሃይል፣ እንደዚህ ባለ ዜማ ሌጋቶ እና እንደዚህ አይነት የመኳንንት ጸጋ ተሞልቶ ሲያዳምጥ ስለ ሴምባሎ ማሰብ የሚደፍር ማነው?" ብሎ ከተቺዎቹ አንዱ ጮኸ። ሞዛርት የሳበው, በመጀመሪያ, በጸጋ እና በብርሃን አይደለም, ነገር ግን በአስደሳች, ድራማ እና ጥንካሬ. "ለጋላንት ስታይል ምንም ቅናሾች የሉም" የሚለው ጨዋታ ይመስላል። ይህ አጽንዖት የሚሰጠው በሪትሚክ ጥብቅ፣ አማካኝ ፔዳሊንግ፣ ኃይለኛ ንክኪ ነው። ስለ ቾፒን ያለው ግንዛቤ በተመሳሳይ አውሮፕላን ውስጥ ነው፡ ምንም ስሜታዊነት፣ ጥብቅ ቀላልነት፣ እና በተመሳሳይ ጊዜ - ትልቅ የስሜት ኃይል…

ሁለተኛው የዓለም ጦርነት አርቲስቱን በስዊዘርላንድ አገኘው, በሌላ ጉብኝት. ወደ ትውልድ አገሩ ተመለሰ, ሙዚቃን ማቀናበሩን ቀጠለ. ነገር ግን የፋሺስት ሮማኒያ ከባቢ አየር አፍኖት እና በ1943 ወደ ስቶክሆልም ሄደው ከዚያ ወደ ስዊዘርላንድ ሄደው የመጨረሻ መጠጊያው ሆነ። በጄኔቫ ኮንሰርቫቶሪ ውስጥ የአፈፃፀም ዲፓርትመንት እና የፒያኖ ክፍልን መርቷል። ግን ጦርነቱ ሲያበቃ እና በአርቲስቱ ፊት ብሩህ ተስፋዎች በተከፈቱበት ቅጽበት ፣ የማይድን በሽታ የመጀመሪያ ምልክቶች ታዩ - ሉኪሚያ። ለመምህሩ ኤም ዞራ እንዲህ በማለት ምሬት ጻፈ:- “ጤነኛ ሆኜ ሳለሁ፣ ከፍላጎት ጋር የሚደረገው ትግል አድካሚ ነበር። አሁን ታምሜአለሁ፣ ከሁሉም አገሮች የመጡ ግብዣዎች አሉ። ከአውስትራሊያ፣ ደቡብ እና ሰሜን አሜሪካ ጋር ግንኙነት ፈርሜያለሁ። እንዴት ያለ ዕጣ ፈንታ አስቂኝ ነው! ግን ተስፋ አልቆርጥም. ምንም ቢሆን እታገላለሁ” ሲል ተናግሯል።

ትግሉ ለዓመታት ቀጠለ። ረጅም ጉብኝቶች መሰረዝ ነበረባቸው። በ 40 ዎቹ ሁለተኛ አጋማሽ ላይ ስዊዘርላንድን ለቅቆ ወጣ; ልዩነቱ ወደ ለንደን ያደረገው ጉዞ ነበር፣ በ1946 ከጂ ካራጃን ጋር በመሆን የሹማን ኮንሰርቶ በእሱ መሪነት ተጫውቷል። ሊፓቲ በኋላ ብዙ ጊዜ ለመመዝገብ ወደ እንግሊዝ ተጓዘ። ነገር ግን እ.ኤ.አ. በ 1950 እሱ እንዲህ ዓይነቱን ጉዞ እንኳን መቋቋም አልቻለም ፣ እናም የ I-am-a ድርጅት “ቡድናቸውን” በጄኔቫ ላከላቸው-በጥቂት ቀናት ውስጥ ፣ ከፍተኛ ጥረት በሚደረግበት ዋጋ 14 ቾፒን ቫልትስ ፣ የሞዛርት ሶናታ (ቁጥር 8) ተመዝግቧል , Bach Partita (B flat major), የቾፒን 32 ኛ ማዙርካ. በነሀሴ ወር ከኦርኬስትራ ጋር ለመጨረሻ ጊዜ አሳይቷል፡ የሞዛርት ኮንሰርቶ (ቁጥር 21) ጮኸ፣ ጂ ካራያን በመድረኩ ላይ ነበር። እና በሴፕቴምበር 16፣ ዲኑ ሊፓቲ በበሳንኮን ያሉትን ታዳሚዎች ተሰናበቱ። የኮንሰርቱ ፕሮግራም ባች ፓርትታ በቢ ጠፍጣፋ ሜጀር፣ ሞዛርትስ ሶናታ፣ ሁለት ኢምፔፕቱ በሹበርት እና ሁሉንም 14 ዋልትሶች በቾፒን ያካትታል። እሱ የተጫወተው 13 ብቻ ነው - የመጨረሻው ጠንካራ አልነበረም። ነገር ግን በምትኩ አርቲስቱ ዳግመኛ መድረኩ ላይ እንደማይገኝ ስለተረዳ፣በሚራ ሄስ በፒያኖ የተዘጋጀውን ባች ቾራሌ አቀረበ…የዚህ ኮንሰርቶ ቀረጻ በዘመናችን የሙዚቃ ታሪክ ውስጥ በጣም አስደሳች እና አስደናቂ ከሆኑ ሰነዶች አንዱ ሆነ…

ሊፓቲ ከሞተ በኋላ መምህሩ እና ጓደኛው ኤ. ኮርቶት እንዲህ ሲሉ ጽፈዋል፡- “ውድ ዲኑ፣ በእኛ መካከል ያለህ ጊዜያዊ ቆይታህ በትውልድህ በፒያኖ ተጫዋቾች መካከል የመጀመሪያ ቦታ እንድትሆን በጋራ ስምምነት ብቻ እንድትሆን ያደርግሃል። በሚያዳምጡዎት ሰዎች ትውስታ ውስጥ ፣ እጣ ፈንታ በአንተ ላይ ጨካኝ ባይሆን ኖሮ ስምህ አፈ ታሪክ ፣ ከራስ ወዳድነት ነፃ የሆነ የጥበብ አገልግሎት ምሳሌ ይሆናል የሚል እምነት ትተሃል። ከዚያን ጊዜ ጀምሮ ያለፈው ጊዜ እንደሚያሳየው የሊፓቲ ጥበብ እስከ ዛሬ ድረስ ምሳሌ ሆኖ ቆይቷል። የእሱ የድምጽ ቅርስ በንፅፅር ትንሽ ነው - ወደ ዘጠኝ ሰዓታት ያህል ቅጂዎች ብቻ (ድግግሞሾችን ከቆጠሩ)። ከላይ ከተጠቀሱት ጥንቅሮች በተጨማሪ በ Bach (ቁጥር 1) ፣ ቾፒን (ቁጥር 1) ፣ ግሪግ ፣ ሹማን ፣ በባች ፣ ሞዛርት ፣ ስካርላቲ ፣ ሊዝት ፣ ራቭል ፣ የራሱ የሆኑ ኮንሰርቶችን በመዝገቦች ላይ ለመያዝ ችሏል ። ጥንቅሮች – ኮንሰርቲኖ በክላሲካል ዘይቤ እና ሶናታ ለግራ እጆች… ያ ብቻ ነው። ነገር ግን ከእነዚህ መዝገቦች ጋር የሚተዋወቁ ሁሉ “ሰዎችን ያነጋገረበት የጥበብ ንግግር ሁል ጊዜ ተመልካቾችን የሚማርክ ከመሆኑም በላይ በመዝገቡ ላይ ሲጫወት የሚሰሙትንም ይስባል” ስትል ፍሎሪካ ሙዚሴስኩ በተናገረው ሐሳብ ይስማማሉ።

Grigoriev L., Platek Ya.